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martes, 17 de enero de 2012

[Guest Star] Alcatraz, primeras impresiones

Incapaz de acudir a mi deber como corresponsal, Fernando el catódico, asistió en mi lugar al preestreno que el canal TNT hizo en Madrid de Alcatraz y viene de Guest Star de nuevo, ya dejó su granito sobre Persons of Interest, a contarnos qué le pareció la nueva serie de Bad Robot.

De nuevo, Adriii me da la oportunidad de suplantarla momentáneamente, y de convertiros en sufridores de mi prosa y mi opinión. En esta ocasión os voy a comentar la esperada nueva serie de Abrams (como productor, no lo olvidemos). Hoy día 17 de enero, TNT estrenará los dos primeros episodios (tan sólo un día después de su estreno en Estados Unidos), en versión original subtitulada. Una semana después comenzará la emisión doblada. Y después de cada capítulo doblado, transmitirán el capítulo del día anterior en USA, en V.O.S, claro. Es decir, el martes 24 podremos ver el capítulo 1 doblado e, inmediatamente después, el tercer capítulo en v.o.s.

Alcatraz reúne un reparto de actores muy conocidos: Sam Neil interpreta a un agente del gobierno; la actriz Sarah Jones (Sons of Anarchy) da vida a la detective encargada del caso, y Jorge García, conocido por su papel de Hurley en Perdidos, es el especialista en la historia del presidio de Alcatraz que le ayuda en su investigación.


Aunque muchos ya sabréis de qué trata, no está de más recordar el argumento: Durante una investigación de asesinato, una detective (Sarah Jones) descubre una huella digital que pertenece a un preso de Alcatraz dado por muerto hace 30 años. Ayudada por un experto en la historia de la prisión, descubrirá que cuando cerraron Alcatraz 30 años atrás no fue por lo que afirma la explicación oficial, sino porque entonces desaparecieron todos los presos y policías que allí se encontraban, y están comenzando a volver ahora.

El capítulo piloto es más que correcto: es entretenido, presenta perfectamente tanto la trama como los personajes, y nos deja con ganas de más. Pero sí le he visto algunos errores. En un principio los personajes parecen demasiado arquetípicos (el preso inocente, el cruel director de la cárcel, la policía avispada e inteligente con un trauma anterior, el agente de una organización secreta que capta a la policía…) y aunque alguno parece que cambia en este capítulo, espero que evolucionen todos (excepto el director de la cárcel).  Otro error es quenos han dado demasiados datos para un solo capítulo: sólo con la mitad de lo que descubren tendríamos para un par de temporadas… Veremos cómo avanza el guión.

Obviamente, la sombra de Abrams es larga, y no podemos olvidar sus trabajos anteriores. Sólo quiero citar a Fringe por dos motivos. Uno, porque el reclutamiento de la protagonista es muy similar al de esta serie. Y dos, porque quiero recordar que, al principio, Fringe nos defraudó a muchos impacientes, para luego engancharnos irremediablemente por su bien estructuradatrama a través de episodios más o menos auto conclusivos pero dentro de la trama principal. Creo que Alcatraz va a tener el mismo efecto ya que, dadas las muchas revelaciones del primer capítulo, no creo que avance demasiado el misterio central hasta un buen número de capítulos.

En resumen: este primer episodio me ha dado muy buena impresión. Me ha entretenido y, lo que es mejor, me ha dejado con ganas de ver más.

jueves, 22 de septiembre de 2011

[Guest Star] Pilotos 2011: Person of Interest.

Como servidora está explotando su faceta cinéfila en el Festival de San Sebastián, un buen seriéfilo twittero, Fernando el catódico, ha asistido en mi lugar a la proyección que Calle 13 ha hecho de la nueva serie de CBS "Person of Interest". Aquí os dejo su opinión tras ver el piloto.

Un ex agente de la CIA, dado por muerto, decide volver a “trabajar” cuando un misterioso multimillonario le propone que se unan para resolver crímenes.

A priori, este planteamiento suena a muchas veces visto (¿alguien ha dicho El coche fantástico?). Pero son los pequeños detalles los que pueden hacer atractivo a este proyecto.

El productor es J.J. Abrams, y el guionista es Jonathan Nolan, creador del relato en que se basó “Memento” y guionista de ésta y otras como “El caballero oscuro” o “El truco final” (todas dirigidas por su hermano Christopher, por cierto). Con estos dos mimbres puede salir un buen cesto.

Sigamos. El multimillonario (interpretado por Michael Emerson, el Ben Linus de “Lost”) tiene a su disposición millones de datos con los que el gobierno, como un buen Gran Hermano, vigila y controla a todo el mundo (“más de 10000 ojos nos ven en todo momento” afirman en un momento del capítulo). Esta información la utiliza para prevenir crímenes antes de que sucedan, para lo que requiere “mano de obra” que es donde encaja el ex agente de la CIA (interpretado por Jim Cavaziel, Jesucristo en “La pasión de Cristo”). A diferencia de “Minority Report”, aquí solo tienen un nombre (la “Persona de Interés” del título) y sólo saben que esa persona está relacionada con el crimen. Tienen que averiguar el resto: ¿es el criminal o la víctima? ¿Cómo será el delito? ¿Dónde? ¿Cuándo? Esto conlleva que cada capítulo sea una misión a contrarreloj y, por lo visto en el piloto, lo aprovechan muy bien para darle a la serie un buen ritmo.

Se nota la mano (más o menos lejana) de J.J.: conspiraciones, personajes con pasado misterioso u oculto, y una buena realización (ágil narración, escenas de acción más que correctas y no excesivas…). Y también la mano de Nolan: los límites de la privacidad, de la justicia, el control de la sociedad e, incluso, la dudosa legitimidad de vigilar a los ciudadanos para prevenir los delitos y, sobre todo, “Who Whatches the watchmen” que diría Alan Moore.

¿Lo bueno? No nos presentan un culebrón. En el minuto dos nos dan a conocer por qué el ex agente de la CIA está alejado del mundo. En el primer capítulo nos indican cómo funciona la prevención de crímenes. Todo claro. Las cartas boca arriba desde el primer momento.

¿Lo malo? Bueno, siendo algo pijotero, podríamos decir que es una procedimental clásica, con todo lo bueno y lo malo que tiene esto. Si al “caso de la semana” no logran dotarla de un interés suficiente como para que nos enganchemos, puede ser que no tenga mucho futuro (véase ” Human Target” por ejemplo). Otra pega que le veo es que el protagonista es el típico “super soldado”, que domina todas las formas de matar y de todas las armas, además de ser un espía de primer orden. Por supuesto, es un hombre amargado por una gran pérdida (aparentemente) cuyo lema es el de Logan: “no me gusta lo que hago, pero soy muy bueno haciéndolo”.

La CBS lo tiene claro. Ha apostado fuerte por esta serie (ha conseguido los mejores resultados
en los tests realizados de los últimos 15 años) y la estrena esta misma noche, que aunque no parece una buena idea en principio, tampoco tendrá demasiada competencia, sobre todo porque el target es diferente (Anatomía de Grey, The Office). Calle 13 también apuesta fuerte por ella y la estrenará sólo unos días después, el 6 de octubre a las 22,25 h.

En conclusión, Person of Interest es serie fácil de ver, ágil, entretenida y que puede ser algo más, si la dejan evolucionar (lo que les pasó a “Alias” o a “Fringe”), ya que la base es buena.

Os dejo con el tráiler.

PD: Varios de los que vimos el piloto quisimos ver un guiño de Abrams a Spielberg con la última escena del capítulo y la última escena de una de Indiana Jones… ya descubriréis cuál.

sábado, 25 de julio de 2009

[Guest Star] Cinco motivos por los que ver Damages

Por: Holden Caulfield

Harta de ver como su compañera de generación Meryl Streep se llevaba todos los papeles interesantes para mujeres veteranas en Hollywood, en 2008, Glenn Close decide dar un cambio de rumo a su carrera y aceptar la oferta del canal de cable FX para ser la gran estrella de “Damages” (Daños y perjucios), un atípico thriller jurídico que la ha puesto de nuevo en el candelero: un Emmy y un Globo de Oro han engrosado la vitrina de una fantástica actriz que durante los 80 vio como se le escapaba de sus manos el Oscar ni más ni menos que cinco veces.

Copio y pego brevemente la sinopsis para poner en situación a los (pocos) espectadores que no sepan de que va Damages, una serie ambientada en el mundo judicial de Nueva York. Patty Hewes es una implacable y famosa fiscal en guerra contra los dirigentes de las grandes compañías. Ellen Parsons es su joven, ingenua y brillante protegida.

En cuatro preguntas y respuestas voy a intentar aclarar por qué hay que ver Damages, la serie creada por los hermanos Glenn y Todd A. Kessler (guionistas y productores de Los Soprano, entre otras) y Daniel Zellman. Ahí vamos.

1. ¿Hasta dónde estás dispuesto a llegar por conseguir aquello que te propones?

Patty Hewes, una brillante pero déspota abogada, no tiene dudas: hasta el final. Porque Patty siempre ganará. No importa qué o quién se tenga que llevar por delante, ya sea una abogada recién licenciada a la que “enchunguencerá” hasta límites insospechados (para eso habrá que ver la segunda temporada de la serie, que terminó ya en Estados Unidos pero que estrenará pronto Canal +) o un rico empresario al que hundirá a cualquier precio.

2. ¿Cómo cambia una historia si ocultamos algunos detalles básicos que, a priori, no tienen demasiada importancia?

Tratándose de Damages, ni te lo puedes imaginar. Las historias que cuenta la serie en realidad no es para tanto. Estamos ante una de ocasiones en la que es mucho más importante el cómo contamos lo que pasa que lo que pasa realmente. Cuando estás viendo los primeros compases de su fantástica primera temporada (la misma que, para mí, debió quitarle el Emmy más importante a Mad Men), uno es consciente de que las cosas no son como parecen y que te la van a clavar en cualquier momento pero, aún así, no te imaginas cómo. Lamentablemente el recurso, que tan bien funciona en la primera tanda de episodios, pierde parte de su efectividad en la irregular pero notable segunda temporada de la serie.

3. ¿Es Damages una de esas series hechas por y para su protagonista?

No. Por muy bien que esté Glenn Close, que lo está (es una de esas maravillosas malas a la que disfrutas odiando), la serie crece gracias al enorme trabajo de sus secundarios. En la primera temporada tenemos a Frobisher, el empresario en el punto de mira de Patty, y Ray Fiske, el atormentado abogado defensor de aquel. Gracias a los espectaculares trabajos de Ted Danson y, sobre todo, Zeljko Ivanek (ganador del Emmy por este papel y un actor al que hemos visto en mil y una series y que por fin recibe el crédito y personaje que merecía) convierten a Damages en la serie que es.

Sin embargo, nueva temporada implica nuevos personajes así que Danson e Ivanek dieron paso a un espectacular reparto en el que destacaban los ganadores del Oscar William Hurt y Marcia Gay Harden, además del prometedor Timothy Olyphant. Pese a su excelente trabajo, la verdadera sorpresa de la temporada es el espectacular trabajo de una Rose Byrne, la joven abogada aprendiz de Hewes, que se crece espectacularmente hasta formar uno de los mejores duelos de zorras (que ya se intuía en el glorioso poster promocional de la segunda temporada) que hayan dado el cine o la televisión últimamente.

4. ¿Pueden ver Damages los teleadictos que huyen de las series abogados?

Por si no ha quedado clara hasta el momento, la respuesta es un rotundo sí. Que los protagonistas de la serie sean abogados, no es más que un pretexto para desarrollar un formato que poco o nada tiene que ver con la típica serie de abogados (aunque no viene a cuento, aprovecho la tribuna que me ha cedido hoy para recomendar Boston Legal, esa fantástica serie tan poco querida en el mundo blogger).

5. Vale, me has convencido... ¿Cómo veo Damages?

Pues Canal + lo ha puesto fácil. No sólo emite en dual, sino que antes del estreno de la segunda temporada, podrás ponerte el día con la primera. La cosa empieza el 14 de agosto: de Lunes a Viernes a las 19:45, la primera temporada de Daños y Perjuicios; A partir del 7 de Septiembre, ya de forma semanal, se estrena la segunda temporada.

Antes de cerrar el post, quiero agradecer a Dani, mi compi en LaUltimaPelicula.es su post sobre esta serie que es una de mis grandes pendientes (si, lo se). No quería dejar la serie sin comentar después de recibir, una vez más, el currado marketing de Canal +. En serieina podéis ver fotos con todo detalle.


jueves, 3 de abril de 2008

[Guest Star] Y en el Dvd de El Internado encontraréis....

By: Carlos

Hace pocos días, Sony Pictures lanzó al mercado del dvd la primera temporada de El Internado, la serie revelación de la pasada temporada, protagonizada por Luis Merlo (Aquí no hay quien viva) y Amparo Baró (7 vidas), entre otros.

Para la ocasión, la distribuidora preparó dos ediciones: Una de 3 discos con los 6 episodios de la temporada y galerías fotográficas como único extra (29'95 euros) y otra con 4 discos, que además incluye casi 30 minutos de entrevistas, reportajes y demás material adicional y que solo puede adquirirse en "El Corte inglés" (34'95 euros).



Ambas ediciones se presentan en un sencillo pack compuesto de 3 y 4 estuches slim respectivamente. Cada estuche cuenta con una breve descripción de los episodios, así como de los contenidos extras y portadas con las fotografías de los personajes principales.
Salvo por el disco adicional, nos consta que la presentación del pack, es absolutamente igual en ambas ediciones, así como la calidad de imagen y sonido, que pasamos a describir a continuación:

La imagen se presenta en su formato de emisión 4:3 (pantalla completa) y supera ligeramente a lo visto por televisión.Como bien sabrán los aficionados a la serie o al mundillo del cine y televisión, El Internado ha sido una de las primeras producciones nacionales en rodarse en alta definición. Esto se transforma en planos llenos de detalles, ricos en profundidad y definición y con los que se presentan un gran abanico en el apartado de fotografía.

SIGUE LEYENDO!!!!




Hasta ahora, estábamos acostumbrados a que todas nuestras series luciesen un aspecto demasiado televisivo, con gran colorido, definición ajustada y una nula utilización de las luces y las sombras y es ahí donde la producción de Globomedia ha sabido sacar todo el partido, para dotar a la serie de un gran realismo, casi comparable a la de las producciones cinematográficas.


Como detalles a criticar, tenemos algún que otro ligero fallo de compresión que se traduce en pixelizaciones, algún cambio de capa en mitad del episodio y el no haber sabido aprovechar los puntos que hubiesen ganado con una imagen en 16:9 (panorámico).

En el aspecto sonoro nos encontramos con una única pista en 2.0, que ofrece diálogos limpios y sin ningún fallo aparente.Hubiese sido de agradecer que tras tomar la decisión de rodar la serie en alta definición, hubiesen optado por el siguiente paso más lógico y lograr una pista en 5.1, que diese una sensación más envolvente y que dotase a determinadas escenas (las que transcurren dentro de los laberintos o en el bosque) de mayor espectacularidad.

Además de esta pista, se incluyen subtítulos en nuestro idioma, algo que agadecerán las personas con problemas auditivos y que son casi siempre, los olvidados en este tipo de ediciones.



Tras analizar el aspecto audiovisual, le toca el turno al de contenidos adicionales. Como ya hemos comentado antes, el que tan solo quiera ver la serie, tendrá que conformarse con las clásicas e insulsas galerías fotográficas y será el fan más acérrimo el que acabe pagando los 5 euros de rigor por los 30 minutos que ofrece la edición exclusiva.

Los extras de dicha edición no son para nada nuevos y los que siguieran la serie en sus reposiciones veraniegas, recordarán cuales son.
Además de las comentadas galerías fotográficas y de las igualmente innecesarias fichas técnicas, tenemos varios spots publicitarios de los que pudimos ver durante las semanas anteriores al estreno.
A parte de eso, algún que otro documental en el que se nos habla de cómo se preparó el decorado, el uso de la alta definición y la elección de los actores, así como declaraciones de los mismos, cierran esta notable edición.




Como habréis podido deducir, estamos ante una edición totalmente recomendable, aunque su precio podría haberse reducido bastante.
Solo añadir, que para los impacientes estará la segunda temporada disponible, el próximo 20 de Mayo.


Añadido de Adri: Una exhaustiva revisión de Dvd no es algo que se encuentre generalmente en Hablando de Series, pero para eso tengo la sección de colaboraciones ;) Recuerdo de nuevo que podéis hacer como Carlos y enviarme un mail con vuestra colaboración. Muchas gracias a Carlos ^^ lo del Dvd es por ser tú ^^

sábado, 1 de marzo de 2008

[Guest Star] Striming Video es lo que se lleva ahora, Spanish Version.

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By Carlos


Las cadenas españolas en esta ocasión no se han quedado atrás de las americanas. Cuatro, fue la primera en abrir un canal propio en youtube para colgar los mejores momentos de sus programas, series mas importantes y promos, reaccionando asi a las capturas que subían los usuarios de youtube. Antena 3 y TVE fueron las siguientes, abriendo sus propios canales en el mismo portal.

En mayo, Antena 3 tras comprobar las iniciativas similares en EEUU, comenzaba a emitir en internet, a traves de su pagina web, algunas de sus series de la temporada: El Internado y Circulo Rojo. Cada episodio estaba disponible al día siguiente su estreno, manteniéndose disponible durante toda las semana hasta que era reemplazado el siguiente capítulo. Las series se dividian en 5 partes para darle la oportunidad a aquellos que se habian perdido algun fragmento en su pase por televisión. Los capitulos se autofinanciaban con publicidad incluida al principio de cada trozo.

La iniciativa le salio rentable. En una semana El internado acumulaba mas de medio millon de reproducciones y Circulo Rojo con mas de 200.000. Con estos datos, Antena 3 no dudo en ampliar su catálogo, hasta hoy, que emite todas sus series nacionales a través de este medio.

Cuatro fué más allá con el estreno simultáneo en televisión e internet de Gominolas. Los capitulos se matendrian también durante 1 semana hasta su nueva emisión. La novedad radicaba en que Cuatro daba la opción de descargar el capitulo en formato .mp4 para su reproducción en iPod u otras plataformas de vídeo (portátil o no).

Televisión Española se desmarcó a su manera al estrenar, tras el "paron navideño” (otro influencia de la cultura televisiva americana), los capitulos de sus series más destacada de la temporada, Herederos y Desaparecida en su canal de youtube varios dias antes de su estreno por televisión. Excepto un capítulo, generalmente mantenia una buena calidad de imagen, se emitia sin anuncios y tuvo una buena acogida la iniciativa. Actualmente ha añadido a su catalogo Uco, el spin-off de Desaparecida.

Telecinco es la última en apuntarse al carro abriendo un nuevo portal de video es su web, en el cual cuelga actualmente Sin tetas no hay paraiso.

Es de agradecer que las cadenas empiecen a tener en cuenta al publico de internet y integren la tecnologia en su programación. Sobretodo, con las series nacionales que se hace inaguantable seguirlas por tv, por sus excesivos anuncios y su larga duración respecto a las americanas de 40 minutos.


Nota de Adri: Gracias a Carlos. Dejó un comentario a cerca de ésto y le dije que si se animaba a escribir un artículo ya que yo estoy oxidada en cuanto a las series/cadenas españolas y aquí está. Quiero añadir que efectivamente las cadenas españolas me sorprenden con esto cada día ya que parece que se dan cuenta de lo importante que es este tema. Qué pena que no se den cuenta de otras cosas.

Me despido con una petición: RTVE, por favor, hay que renovar esa página web. Me he vuelto loca para encontrar un link decente a UCO, ya que es una serie nueva, pero nada. No tienen apartado de series, hay que ir buscando por orden alfabético... ¿Tanto cuesta hacer una web a parte para TVE que sea más útil para el espectador?
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jueves, 12 de julio de 2007

[Guest Star] Lo que pudo ser y no fué

Por Daniel Martínez.

Es conocido por cualquier fan de Friends que se precie que el primer casting elegido por los responsables de la serie no es el que ha pasado a la historia: en una primera instancia, Courteney Cox iba a ser Rachel y Jennifer Aniston sería Mónica. ¿Os imagináis a Jennifer liada con Chandler y Courteney teniendo un hijo con Ross?

Ha habido cientos de casos en los que un actor ha estado a punto de interpretar a un personaje pero, por un motivo o por otro, finalmente no lo ha hecho. Hagamos un breve repaso por alguno de los más destacados.

Empecemos en Wisteria Lane. El proceso de casting hecho por Marc Cherry para Mujeres Desesperadas fue uno de los más complicados que se recuerdan, especialmente para el papel de Susan, la dicharachera, torpe y algo cansina escritora de libros infantilas y adicta al drama que finalmente interpretaría una Teri Hatcher rescatada del olvido después de su paso por Las nuevas aventuras de Clark & Lois.
Entre las múltiples candidatas estaban estrellas televisivas de antaño como Calista Flockhart (la eterna Ally, vista ahora en Cinco Hermanos), Heather Locklear (la mala malísima de Melrose Place), Julia Louis-Dreyfus (ganadora el pasado año del Emmy a mejor intérprete en comedia por Las nuevas aventuras de la vieja Christine) o Mary Louise-Parker, (Globo de Oro en 2006 por Weeds) que rechazó el papel por querer centrarse durante unos meses más en su apenas estrenada maternidad.

Dana Delaney (protagonista de la serie de finales de los ochenta Playas de China) estuvo a punto de ser Bree VandeKamp, pero rechazó el papel por considerar que era un rol demasiado similar al que había hecho en la telenovela Pasadena. Curiosamente y probablemente arrepentida de su decisión, hace unos días se dio a conocer que la actriz ha fichado por la serie para interpretar uno de los nuevos personajes de la cuarta temporada.
Durante la segunda temporada de la serie hubo contínuos rumores que finalmente no se convirtieron en hechos sobre una aparición especial de Courteney Cox interpretando a una mujer que se escapa de un psiquiátrico. Lo que no sabe todo el mundo es que Cherry pensó desde un principio en Cox para intrepatar a Susan, pero nunca se lo propuso porque la actriz acababa de ser madre y había dicho que quería hacer un parón en su carrera para dedicarse en exclusiva a su hija Coco.

En cuanto al resto de las Desesperadas, Felicity Huffman se mostró reacia en un principio a hacer una prueba para el papel de Lynette Scavo. La actriz, que había alcanzado cierto prestigio gracias a Sports Night, acabó haciendo la prueba de tal modo que Cherry la contrató inmediatamanete. Por su parte, Eva Longoria consiguió el papel de la modelo latina venida a menos después de derrotar en la audición final a Roselyn Sánchez, que ficharía finalmente por Sin Rastro.

Brenda Strong, la Mary Alice que hace la voz en off de cada capítulo, no fue la encargada de doblar el episodio piloto de la serie que fue enseñado a los ejecutivos de la ABC. La actriz sustituyó a Sheryl Lee. Por último, decir que Nicolette Sheridan, que interpreta a Edie Britt, hizo primero el casting de Bree.

Y hablando de Nicolette Sheridan, no hay que olvidar que la actriz estuvo a punto de interpretar a la protagonista de Will & Grace. Sin embargo, el papel fue a parar finalmente a la siempre excelente Debra Messing (y que ahora podemos ver en la miniserie The Starter Wife). John Barrowman estuvo a punto de ser Will, pero los productores lo rechazaron finalmente por ser demasiado hetero. Lo curioso es que mientras el elegido Eric McCormack no es gay, Barrowman sí lo es. Megan Mullally estuvo a punto de no interpretar a la gran Karen Walker, ya que le ofrecieron al mismo tiempo el papel coprotagonista de El Rey de Queens. Afortunadamente, la actriz escogió el proyecto de la NBC. Por último, Sean Hayes derrotó a Alexis Arquette para conseguir el papel de Jack McFarland.
Siguiendo en el mismo canal, nos vamos hasta el Despacho Oval en Washington DC. No todos los excelentes actores que forman el reparto de El Ala Oeste de la Casa Blanca fueron las primeras opciones de Aaron Sorkin.

Sin ir más lejos, el primer actor que recibió la oferta de ser el Presidente fue el afroamericano Sidney Poitier, quién mostró su desinterés. Otros actores tenidos en cuenta fueron Jason Robards o Alan Alda, que ficharía años más tarde por la serie para interpretar a un candidato republicano.

Eugene Levy (el cómico que interpretaba al peculiar padre de Sean Biggs en la trilogía American Pie) fue unos de los candidatos para ser Toby, el Director de Comunicaciones de la Casa Blanca.

Es muy típico a la hora de elaborar los repartos de los series que actores que hacen la prueba para un papel determinado acaben haciendo otro. Janel Moloney (la asistente Donna Moss en la serie) hizo las pruebas para el papel de CJ Cregg, la portavoz interpretada finalmente por Alisson Janney (ganadora de nada menos que 4 Emmys por este papel). A Bradley Whitford (el Danny Tripp de Studio 60) le ofrecieron el papel de Sam Seaborn pero el quería el de Josh Lyman y finalmente lo consiguió. El papel de Seaborn fue para Rob Lowe, antigua promesa de los 80 que se había evaporado por un escándalo sexual.

Hablando de Lowe, cuando este anunció su marcha de la serie muchos fueron los actores que mostraron su interés por sustituirle. Entre ellos Dermot Mulroney, Judd Nelson, Jon Cryer (coprotagonista de Dos hombres y Medio) o incluso Macauly Culkin. El elegido finalmente fue Joshua Malina, que había trabajado con Aaron Sorkin en anteriores proyectos, entre ellos Sports Night.

Alona Tall era la segunda opción preferida por Rob Thomas para ser Verónica Mars. Después de que la gran Kristen Bell aceptase el papel, los guionistas crearon expresamente para aquella el papel de Meg. Jason Dohring hizo la audición para ser Duncan, mientras que el sosipavo Teddy Dunn la hizo para el de Logan. Afortunadamente, se intercambiaron los papeles.

Sólo dos actrices fueron tenidas en cuenta para el papel de Kendall Casablancas, visto en la segunda temporada de la serie: Heather Graham y Charisma Charpenter. La elegia fue ésta última por ser una fan declarada del show y porque Graham estaba trabajando en Cinco razones para no salir contigo. Para terminar con la serie, añadir que Michael Muhney (el Sheriff Lamb de la serie) era el protagonista previsto de Scrubs, pero fue finalmente descartado por ser “poco estrafalario”.

De una serie de culto pasamos a otra: BattleStar Galáctica. Jane Saymour (la Doctora Queen televisiva) recibió una oferta para aparecer en la serie como la Admirante Nelena Cain. Cuando esta rechazó la propuesta, fue contratada Michelle Forbes. Por su parte, Lucy Lawless (la Princesa Xena) rechazó el papel de Ellen Tigh porque consideraba que no era adecuada para el papel. Los productores tenían tantas ganas de contar con ella en el programa que escribieron el papel de D´Anna Biers con ella en mente.

Cuando en 2001 y tras el despido de Shannen Doherty, el productor Aaron Spelling anunció que se buscaba una nueva Embrujada muchas fueron las actrices consideradas y / o que se sometieron a un casting para lograr el papel. Entre ellas destacaban Jennifer Love Hewitt, Tiffani Amber Thiesen, Soleil Moon Frye (la mítica Punky Brewster), Eliza Dushku o Susan Ward. Finalmente, Rose McGowan fue la elegida para ser la hermanastra de las Halliwell, Paige.

Muchas de las actrices que pasaron por el Buffyverso hicieron la prueba para el papel que haría finalmente Sarah Michelle Gellar (probablemente la actriz más encasillada de Hollywood). Entre las candidatas estaban Charisma Charpenter (Cordelia Chase), Julie Benz (la vampiresa Darla), Elizabeth Anne Allen (la bruja Amy). Otras actrices consideradas por los productores fueron Selma Blair o la marioneta y actriz ocasional Katie Holmes.

Nathan Fillion, quién trabajó con Joss Whedon en la serie de culto Firefly, apareció en la temporada final de Buffy como el villano Caleb, hizo las pruebas para ser Ángel. Por su parte, Danny Strong (Johnattan, el bajito del trío de malignos) optó al personaje de Xander.

Scott Bairstow fue contratado para ser el protagonista másculino de la serie de Showtime L. Sin embargo, éste fue sustituido por Eric Mabius (conocido ahora gracias a Ugly Betty) después de que Bairstow fuese acusado a finales de 2003 por atacar sexualmente a una menor de edad.

Rainn Wilson, el friki que apareció en A dos metros bajo tierra (en el personaje más freak de la serie con diferencia) y que ahora protagoniza The Office, optó a Gob, uno de los personajes principales de la aclamada y posteriormente fulminda Arrested Development. Will Arnett logró el papel en la audición final.

Tawny Cypress y Greg Grunberg hicieron las pruebas para interpretar en Héroes los personajes de Nikki / Jessica y Peter Petrelli. Al final fueron contratados para interpretar a Simone y Matt, respecivamente.

Kim Cattrall estuvo a punto de no aparecer en Sexo en Nueva York. La actriz rechazó el papel de Samantha Jones dos veces antes de que el novio de Darren Star (principal responsable de la serie) la convenciese de que diese una oportunidad al programa y grabase el episodio piloto.
Adrian Pasdar (Nathan Petrelli) hizo las pruebas para interpretar el papel de padre de Milo Ventimiglia (ambos hermanos en Héroes) en el spin off de las Chicas Gimore que preparaba la WB con Jesse, el personaje de éste en la serie creada por Amy Sherman-Palladino, como protagonista principal. El director de casting de Héroes recordó que Pasdar podría pasar como hermano mayor de Ventimiglia debido a su fuerte parecido físico.

Antes de conseguir el papel de Michelle Dressler de 24, Reiko Aylesworth hizo las pruebas para el papel de Nina Myers y Kate Warner. Gabriel Macth (visto en películas como Porque yo lo digo o Una canción del pasado) era el intérprete previsto para el personaje de Chase Edmunds, el compañero de Bauer en la tercera temporada de la serie. Sin embargo, los productores se quedaron encantados por la prueba de James Badge Dale y prometieron a Match darle un papel importante en la siguiente temporada, algo que nunca se materializó.

Parece que Gabriel Macht tiene la negra, ya que interpretó el papel protagonista en el piloto de Numbers cuando la serie fue presentada a la cadena. El actor fue sustituido por Rob Morrow, protagonista de Doctor en Alaska, quién había sufrido una cura de humildad después del fracaso estrepitoso de su apuesta por dejar la serie que le había dado la fama e intentar labrarse una carrera en cine.

Ahora hablaremos de algunas series que estuvieron a punto de contar con otros actores como protagonistas principales. ¿Alguién se imagina a un Tony Soprano no interpretado por James Gandolfini? Pues deberíais saber que el actor preferido por David Chase para interpretar al ya legengadiro mafioso televisivo fue un Ray Liotta que rechazó el trabajo por no querer comprometerse con una serie de televisión. Aún debe estar dándose de cabezazos contra la pared. Por su parte, Lorraine Bracco rechazó el papel de Carmela Soprano en favor de la psiquiatra por considerar a aquél demasiado parecido a su trabajo en Uno de los nuestros.

Don Johnson (el protagonista de Corrupción en Miami) fue uno de los candidatos para el papel de Ed Deline en Las Vegas, que interpretaría hasta el mayo pasado James Caan.

Michael Keaton fue el elegido inicialmente para ser Jack Shepard en Lost (anañdido de Adri: Realmente el personaje de Jack estaba pensado para morir tras los dos primeros episodios, y Keaton iba a ser estrella invitada.. pero suerte que lo rechazó porque al ver que nuestro médico caló mucho a los espectadores, decidieron dejarle con vida en la serie y ahora es es protagonista dentro del reparto coral). Sin embargo, el actor no quería hacer televisión. Yunjin Kim hizo la prueba para ser Kate Austen, gustando tanto a los productores que crearon el personaje de Sun expresamente para ella. A Jennifer Jason Leigh le ofrecieron interpretar a Libby en la segunda temporada de la serie pero declinó el ofrecimiento.

Jenna Fischer, Pam en la versión americana de The Office, declaró lo siguiente: “Ellos (los productores de Alias) dijeron que mi interpretación era la adecuada pero que yo no estaba suficientemente buena”. Jennifer Garner ganó un Globo de Oro, un SAG y cuatro nominaciones a los Emmy gracias a su papel en la serie de JJ.

Tina Fey, guionista de Chicas Malas y una de las estrellas del Saturday Night Live en los últimos tiempos, sólo tenía previsto escribir y producir la comedia 30 Rock. Sin embargo, la NBC insistió en que ella fuese la protagonista también.

Chad Michael Murray, uno de los rostros más típicos de la Warner Bros (y ahora de UPN) que ha aparecido en Las Chicas Gilmore o Dawson Crece, rechazó protagonizar The O.C. cuando le ofrecieron el papel de Lucas en One Tree Hill.

Siguiendo en el mismo canal, un par de anécdotas más. Heath Ledger (nominado al Oscar por Brokeback Mountain y futuro Joker en la próxima película de Batman) hizo la audición para Roswell en la que aparecieron actrices como Katherine Heigl (Izzie en Anatomía de Grey) o Emilie de Ravin (Claire de Lost).

Volviendo a Las chicas Gilmore, los intérpretes previstos para ser Dean y Sookie no eran Jared Padalecki y Melissa McCarthy. Nathan Wetherington y Alex Borstein eran las primeras opciones. Liza Weill hizo el casting para ser Rory y gustó tanto a los productores que crearon un papel para ella, Paris.


Calista Flockhart no fue la primera opción de David E. Kelley para interpretar a Ally McBeal en la serie del mismo nombre. La candidata inicial para el guionista y productor fue Bridget Fonda. Sin embarga, esta declinó el ofrecimiento alegando que quería centrarse en su carrera cinematográfica (algo que, todo sea dicho, no ha sido un acierto del todo....). De hecho, dijo que nunca leyó el guión por temor a que le gustase demasiado....

Andy García y, de nuevo, Ray Liotta fueron las primeras opciones para el protagonista de CSI Nueva York, que finalmente sería para Gary Sinise. Sela Ward (Emmy por Una vez más y vista como la exmujer de House) rechazó el papel de Megan Donner en CSI Miami.

Jensen Ackles hizo el casting para interpretar a Sam Winchester en Supernatural, convenciendo a los productores. Sin embargo, Jared Padalecki (que había trabajado con la productora en Las Chicas Gilmore) hizo la prueba también y resultó más adecuado para el papel de Sam. Los productores llamaron a Ackles y le convencieron diciéndole que el era el Han Solo de los dos actores y que qué chaval de su generación no había crecido deseando ser Han Solo. Ackles aceptó.

Hablando de este actor, Jensen Ackles era la opción de la WB en caso de que Tom Welling no aceptase el papel del joven Clark Kent en Smallville. Finalmente, Ackles terminó con un papel recurrente en la cuarta temporada de la serie.

Antes de que Alicia Silverstone lograse el éxito fugaz gracias a la divertida Clueless (Fuera de Onda), la actriz aspiró al papel protagonista de la serie de culto Es mi vida. Como ya se sabe, el papel fue para una Claire Danes que ganó un Globo de Oro o una nominación al Emmy por la única temporada del programa.

Después de ser uno de los protagonistas de El Ala Oeste de la Casa Blanca y antes de pasarse a la acera contraria (políticamente hablando, claro) en Cinco Hermanos, Rob Lowe rechazó el papel de Derek Sheperd en la muy exitosa Anatomía de Grey. Y hablando del Doctor McDreamy / Macizo (táchese según filias personales), antes de fichar por Grey, Patrick Dempsey hizo las pruebas para convertirse en el Doctor Wilson de House.

Rod Lurie, productor ejecutivo de Señora Presidenta, planteó en un principio la serie como una especie de secuela de su película Candidata al Poder. Joan Allen (nominada al Oscar por la película de Lurie) o Kristin Scott Thomas (El Paciente Inglés) optaron a un papel que finalmente interpretaría la ganadora de un Oscar por El turista accidental, Geena Davies.

Si conocéis algún caso más o hay alguno que os choca especialmente.. ya sabéis.. dejad vuestro comentario ;)
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lunes, 11 de junio de 2007

[Guest Star] Revista de Series #5

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Ya está aqui el nuevo número de la revista de Hablando de Series! :)

Además contiene una exclusiva. Hace semanas que está en marcha una campaña muy especial y dulce para salvar Verónica Mars, pero con eso de que la campaña de Jericho ha funcionado, los fans se han vuelto locos y, con las confianzas, lo están haciendo de verdad..

¿¿Les dará tiempo antes del viernes 15, que es cuando Dawn Ostroff dijo que anunciaría la palabra definitiva sobre el futuro de la serie??

Crucemos los dedos.

También aprovecho el post para recordaros que ya se ha estrenado en HBO ayer, tras el final definitivo de Los Soprano, su nueva serie llamada "John from Cincinnati". Más información y torrent ;)

En fin... vamos a amenizar la espera al destino de Vero con la nueva revista cortesía de Sunne. Lo mejor, el rincón de las quejas, para variar xD y la NBC, que debería crear su propia compañía alimenticia para vender todas las NUTS! xD

Revista Numero 5
- Sunne

Animo a todos, que ya solo queda el último empujón estudiantil! ;)
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domingo, 15 de abril de 2007

[Guest Star] Los archivos desordenados de Dresden

Por: Pok

Lo han vuelto a hacer otra vez!!

Ya en su día la Fox nos lió a todos con la emisión de Firefly y ahora el SciFi Channel les ha superado alterando aún más el orden de emisión de los episodios de The Dresden Files.

Está claro que el orden de producción no siempre coincide con el orden de emisión. Muchas veces se ruedan antes episodios que cronológicamente van después para aprovechar decorados, por incompatibilidades de agenda o porque la prosproducción de un determinado episodio es muy larga y necesitan adelantar el rodaje, pero al menos el orden de emisión debería ser coherente con los contenidos de los episodios. No es el caso de The Dresden Files.

Dresden Files comenzó sus emisiones el 21 de Enero con el episodio "Birds of a Feather". Esta noche se emite el último capítulo de la primera temporada de la serie "Second City" después de 12 episodios.

Después de ver los 10 primeros episodios había cosas que no me cuadraban en absoluto, así que me puse a investigar un poco y resulta que el orden de emisión es un auténtico caos.

La emisión continúa aquí...

El orden digamos "correcto" o cronológicamente lógico según los eventos que suceden en los episodios debería ser:

Episodio 1: Storm Front
Episodio 2: Rules of Engagement
Episodio 3: Birds of a Feather
Episodio 4: The Boone Identity
Episodio 5: Hair of the Dog
Episodio 6: Bad Blood
Episodio 7: Soul Benificary
Episodio 8: Walls
Episodio 9: The Other Dick
Episodio 10: Things That Go Bump
Episodio 11: Second City
Episodio 12: What About Bob?

Sin embargo, el orden de emisión que se ha seguido es el siguiente: 3,4,5,2,6,7,8,1,9,12,10,11

Esto conlleva que determinados eventos que van sucediendo resulten chocantes. No voy a adentrarme mucho en el tema para no spoilear nada a los que no hayan visto la serie, pero si que resulta especialmente gracioso ver el episodio Storm Front, que estaba concebido como piloto, intentando encajar en el puesto de emisión 8.

Salen personajes "principales" que después no vuelven a aparecer por ningún lado. El secretismo que debe guardar Dresden sobre cosas tales como el alto consejo y la magia se las pasan por el forro, porque la intención original del episodio era poner a la gente en antecedentes.

Además provocan artificialmente un conflicto con un personaje llamando Bianca con el que Dresden se lleva bien desde el episodio Bad Blood. Y un montón de cosas más que no encajan.

Otra de las consecuencias es que, seguramente, mucha gente ni siquiera le habrá dado una oportunidad a la serie después de ver el episodios Birds of a Feather como piloto.

Personalmente, creo que el orden que han elegido como emisión se basa exclusivamente en las habilidades que Dresden deja ver en los episodios más que en la coherencia argumental. Y es que, siguiendo este orden, Dresden empieza como saco de boxeo (no hace más que recibir el pobre), va haciendo algo de magia conforme pasan los episodios (aunque no demasiada) y en cuanto llegamos a Storm Front nos cambian a Dresden. De repente el tio es una máquina. Hay que ver las cosas que se pueden hacer con un palo de Hockey :D.

En resumen, si ya habeis visto The Dresden Files sabreis a qué me refiero, y si no la habeis visto aún y teneis intención de verla queda a vuestro criterio el orden a seguir, aunque yo personalemente recomendaría el cronológico. Eso sip, si seguis el orden de SciFi Channel no os desanimeis. La serie mejora mucho cuando Harry empieza a meter caña!

Si queréis saber más sobre la serie, cual es la trama o los actores, ya se habló en su día cuando se estrenó la serie, con comentarios del piloto incluidos. Ese post está AQUI

viernes, 6 de abril de 2007

[Guest Star] GREAT TEACHER ONIZUKA (Live Action)

Por: Pok
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Eikichi Onizuka es un graduado de una universidad de tercera categoría cuya mayor aspiración en esta vida en convertirse en el mejor profesor de todo Japón. Aparentemente esto se debe a su deseo de enseñar a los jóvenes a disfrutar del instituto y que saquen provecho de su estancia en él, pero en realidad lo que quiere es ligarse a las estudiantes. Y es que Onizuka no es un profesor al uso. En sus años de instituto fué el jefe de una de las bandas de motoristas más legendarias de Japón y destaca por su fuerza física y su domino de las artes marciales, no por sus dotes intelectuales. De hecho le costó 7 años graduarse y al final lo consiguió copiando de sus compañeros y por los pelos. Es infantil y se enfada con facilidad. Así que lo tiene realmente difícil para que le contraten en algún instituto.

Sin embargo, por azares del destino, consigue que lo contraten como profesor en el instituto Seirin, eso si, con una póliza de que dimitirá inmediatamente si provoca algún problema. Naturalmente le asignan como tutor de la clase que nadie quiere, la 3-4. Sus alumnos resultan ser una colección heterogénea de alumnos aparentemente normales. Sin embargo pronto se hace patente que de normales tienen bastante poco. De hecho la clase entera se dedica sistemáticamente a hacer la vida imposible a todos los tutores que se les asigna hasta que cojen la baja por depresión. Pero ¿estarán preparados para enfrentarse a alguien como Onizuka?

La emisión continúa aquí...

Este es el inicio de el mejor jdorama que he visto hasta ahora y el único que he visto 3 veces (y que no lo vea alguna vez más aún :))

A lo largo de la serie Onizuka se va ganando a los alumnos uno a uno, pasándolos a su bando y lidiando al mismo tiempo con el resto de profesores y el jefe de estudios que quieren hecharlo a toda costa. Su único apoyo es la profesora Azusa Fuyutsuki que poco a poco va viendo que Onizuka, pese a sus métodos poco ortodoxos, es el único que realmente se preocupa por su alumnos y no por el prestigio del instituto.

Los personajes prinicipales están magistralmente interpretados por Sorimachi Takashi (Onizuka) y Matsushima Nanako (Fuyutsuki), aunque el resto de actores no les desmerecen. La banda sonora es magnífica, aunque peca de centrarse demasiado en el tema central de la serie: "Poison" interpretada por el propio Sorimachi.

La serie se basa en el manga del mismo nombre de Tōru Fujisawa. Al tratarse de una adaptación para TV han reducido mucho la trama y han eliminado algún personaje. En particular se hecha mucho de menos a Urumi Kanzaki y toda la trama de Noboru y Anko, pero en conjunto el dorama está muy conseguido.


La serie consta de 12 episodios más un especial y una película.

Si nunca has visto ningún jdorama éste es una excelente elección para empezar y si ya eres aficionado y no lo has visto... ¿a qué esperas? :P

lunes, 19 de febrero de 2007

[Guest Star] Por fin esta aquí Naruto Shipudden

Por: _Pok_

¡Al fin se ha acabado el relleno! ¡Pensaba que no llegaría a verlo con estos ojos!! xD Los que no conozcais o no sigais a Naruto estareis pensando: ¡se ha vuelto loco!, pero los que sabeis de que va el tema me comprendeis bien :)

Para ponernos en antecedentes.

Naruto es la historia de Uzumaki Naruto, un estudiante en la escuela de ninjas de la aldea oculta de onoha. Es alborotador, hiperactivo, entusiasta, bastante malo controlando su chakra (su fuerza interna) y, al principio, está total y completamente solo, dejado de lado por todos a excepción de su maestro. Esto no es accidental, ya que siendo un bebé un terrible demonio con la forma de un zorro de nueve colas (el Kyuubi) atacó la aldea causando muerte y destrucción, y para poder derrotarlo el 4º Hokage (el jefe de la aldea) sacrificó su vida usando una técnica que selló al monstruo dentro del cuerpo de Naruto.


La emisión continúa aquí...


Con estas premisas arranca una de las mejores series de anime del género shonen que se han hecho nunca. Con una historia cuidada, una banda sonora genial y un dibujo de gran calidad (al menos al principio xD). Por supuesto todo lo anterior es cierto sólo hasta que el anime alcanzó al manga allá por el capítulo 135.

Previamente ya había habido varios episodios de relleno, pero en 18 de Mayo de 2005, con el episodio "La promesa sin cumplir" se acabó el material del arco original del manga. Desde entonces hasta el pasado 15 de Febrero se han venido emitiendo episodios de relleno. Casi 2 años de rellenos!!! y con una bajada de la calidad en todos los aspectos brutal!. Desde luego la serie tiene algo especial para haber aguantado tanto tiempo...

Bueno, el caso es que el jueves pasado se volvió al arco original de la historia con un capítulo doble y cambiando el nombre de la serie por Naruto Shippuden.

El primero de los dos episodios, "Vuelta a casa", muestra al principio un trozo de historia que supongo que se corresponderá a un momento posterior de la trama, donde aparecen Naruto, Sakura, Sasuke (vestido al más puro estilo Orochimaru) y un par de personajes más que no conozco porque ya no seguí leyendo el manga.

Es sólo para ponernos la miel en los labios (incluso hay un enfrentamiento directo entre sasuke y el kyuubi) porque acto seguido empieza la historia 2 años y medio después de que Naruto se fuera con Jiraiya, cuando ambos vuelven a konoha. El cambio respecto con respecto al relleno es brutal. La serie vuelve a ser divertida, ha mejorado la calidad de la animación y vuelve a tener interés.

Resumiendo, vuelvo a estar enganchado otra vez xD.

sábado, 5 de agosto de 2006

[Guest Star] Revista de Cotilleos de series ^^

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Gracias a Sunne, que me ha dao un regalito sorpresa, he decidido hacer una nueva sección. Se trata de la revista de cotilleos de series.

Cada dos semanas más o menos, tampoco vamos a presionar xD, se publicará una nueva portada de la revista, a modo de broma y para echarnos unas risas sanas.

Sunne se va a encargar de hacerlas, yo haré alguna también cuando me sienta inspirada, y si alguien quiere colaborar, por supuesto que se sienta libre y me mande la portada al correo y yo la publico en el blog ;)

Espero que os guste. Y animaos a comentar! ;)

Revista Número 1 - Por Sunne
Revista Numero 2 - Por Sunne

Revista Numero 3 - Por Sunne