Descubriendo Red Riding

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Sin tener ni idea de su existencia, un compañero de curro me ha hablado de este proyecto de Channel4, cadena inglesa que emite Skins, por poner un ejemplo. Investigando por ahí (iMDB al poder) me hice una idea del asunto y ya, por fin, he tenido ocasión de ver el primer episodio. No sabría si considerarla miniserie o trilogía de tv-movies pero, en cualquier caso, se merece un hueco aquí.

Red Riding es una adaptación de las novelas negras de David Peace del mismo título pero dividida en cuatro libros: 1974, 1977, 1980 y 1983 y que estan basadas en hechos reales de asesinos en serie británicos. En la adaptación televisiva, se mantienen las mismas fechas pero eliminan el segundo año (1977). No dejéis de visitar la web oficial.

Este evento televisivo está protagonizado por Sean Ben, Andrew Garfield, Rebecca Hall, Maxime Peake, Michelle Dockery, y Paddy Considine, ente otros, y cuenta con un director para cada una de las entregas. Julian Jarrold, director de La Joven Jane Austen y de bastantes tv movies, es el encargado del primero, James Marsh del segundo y Anand Tucker del tercero.

Para poneros un poco en situación, el primer episodio, 1974, nos muestra la búsqueda de un joven periodista, andrew Garfield, que trata de descrifrar la verdad que hay detrás la desaparición de tres niñas, una sucedida en la fecha del título, y otras en el pasado, pero que el periodista cree relacionadas. Tendrá que vérselas con la corrupción policial, con un ejecutivo especulador y oscuro, encarnado por Sean Ben y con una madeja de personajes y giros de trama que no dejan respirar. La historia tiene momentos violentos que no temen mostrar esplícitamente, al igual que las escenas sexuales.

Pero, alejándome de la trama, ya que no quiero desvelar demasiado, lo más destacable de la producción es su excelente realización. La ambientación, la iluminación, la dirección, la música... todo está tan maravillosamente cuidado y tratado que hasta la textura de la película es algo nublosa, como sí hubiese un humo gris constante que remarque lo oscuro del relato y de la naturaleza de sus protagonistas.

Me alegro mucho de haber llegado hasta Red Riding. Para el que quiera seguirle la pista, la segunda entrega, 1980, se emite el próximo jueves 13, dejando para el día 19 el final de la trilogía con el episodio de 1983. Desde aquí os invito a que echéis un ojo a esta remarcable producción.

Un Reino sin su Rey

.Ayer por la tarde, volví a pasar un buen rato charlando con mis compis de ohhhtv podcast y uno de los temas de la tarde fue comentar la idea que tiene la FOX de seguir 24 sin Jack Bauer , ya que el formato de la franquicia es lo suficientemente fuerte para seguir por sí solo.

Todos estábamos de acuerdo en que sin Jack Bauer, no sería 24. Personalmente creo que la originalidad del formato se acabó en la primera temporada. Sí, es una de las series más originales de los últimos años, pero pasada la presentación de esa narración en tiempo real, se convierte en un vehículo para ver a Jack Bauer en acción. No digo que el formato no sea potente más allá de su primer año, ni mucho menos, pero sí creo que cualquier otra del estilo con otro protagonista sería difícil de ver sin la sensación "aquí falta Bauer".

Pero ¿realmente sería una locura seguir la serie sin Kiefer Sutherland?. CSI ya ES una franquicia en toda regla, con sus tres versiones, Las Vegas, Miami y Nueva York. Pero Grissom es el primero y genuíno. El original. Cuando se anunció que William Petersen abandonaba la serie, yo me uní al bando de los escépticos, estaba convencida de que los fans rechazarían a cualquier sustituto.

En cualquier caso, y aunque yo lo haya tratado de hacer, ambos títulos no son comparables realmente comparables. CSI, que es autoconclusiva y con varios personajes, con sus cantidades ingentes de audiencia cada semana no necesariamente fiel y con mucho espectador casual lo tenía más fácil que 24 y su serialidad extrema con cada vez más seguidores probablemente fieles tanto al formato como al personaje. Además, he de añadir que el estreno de Laurence Fishburne como sustituto de Petersen, subió la audiencia de la serie y la mantuvo a buen nivel.

Esto me hace pensar en otros títulos de la parrilla actual que podrían estar en la misma situación. House, por ejemplo, tiene un formato muy similar al de CSI. No voy a resaltar las diferencias porque lo que nos interesa es ¿Viviría House sin House?. Es difícil encontrar argumentos para decir que sí, sobretodo empezando por el hecho de que CSI no se llama Grissom... pero una cosa hay que tener en cuenta y es el No-Spin Off. La cadena quiere probar si lo que funciona es el formato tio-borde-brillante que resuelve casos. Da igual si es médico o detective privado. Yo espero que el spin off de Lucas Douglas, morbazo de Michael Weston incluido, salga adelante y, cuando lo haga, ya compararemos.

No tiene sentido pensar en Medium o The Closer con otra prota, porque ellas son el formato. Pero... ¿y si nos vamos a otro tipo de formatos? Gossip Girl, por ejemplo, podríamos pensar que se ha convertido en la serie de S y B, que no podría seguir sin ellas. Y ahora yo digo ¿Que pasa con Skins? Aún no he visto la tercera temporada, pero la serie ha renovado por completo todo su plantel de chavales conservando sólo el formato... y aún no he leído una mala crítica. De hecho, hay algunos a los que les gusta más los nuevos protagonistas.

¿Qué pasaría si decidieran cambiarnos a los hermanos Winchester por el motivo que fuera? Probablemente si la serie se emitiera en CBS y tuviese 18 millones de espectadores semanales, no sería tan escandaloso... Pero, afortunadamente, para los poco más de 3 millones que la siguen en CW, ellos son parte intrínseca del formato.

¿Y The Office? Se supone que la nueva serie de Amy Poheler, Parks and Recreations, tiene una estructura similar pero diferente tema y personajes. Que funcione o no funcione es cosa suya, no del formato... ¿Qué pasaría si fuera realmente otra oficina la "protagonista" del spin off?. Yo diría que probablemente pincharía sin la combinación de personajes de Dundle Mifflin Scranton pero no pondría la mano en el fuego ni por un momento.

En fin, lo único que se puede sacar en claro de toda la maraña de frases del post es que en esto de la televisión nunca se sabe, e igual que es impredecible el impacto que va a tener determinado programa en la audiencia y si va a funcionar o no, es igual de imprevisible lo que pasaría si alguna cadena decidiera, de repente, cambiar a alguno de los protagonistas de una serie, o a todos. ¿Vosotros que pensáis?¿Veríais 24 sin Bauer?¿Os gusta CSI con Fishburne?¿Qué series NO veríais sin su reparto original?

En mi última semana...

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Esta semana ha sido de lo más rancio televisivamente hablando. Empezó muy bien con la noche de los oscar, que poco tiene que ver con el blog, noche que lo pasé en grande y que vino seguida de mi noche Dexterizada.

Pero el resto de la semana se ha caracterizado por la sequía. No me he preocupado por el episodio de SNL de este jueves ya que había oido rumores de que sería muy flojo y comentarios post-emisión me lo confirmaron. Tampoco me ha dado tiempo a ver Doctor Mateo, que espero poder ver esta semana que viene.

Todo esto nos deja con cuatro únicas series: Lost, 30 Rock, El Ala Oeste y Dollhouse.

De Lost no se qué decir para no seguir repitiéndome semana a semana en lo genialmente maravillosa que está siendo la temporada. Este episodio se podría considerar como un flashback en sí mismo, de esos internos que tanto me molan, que nos cuenta qué fue de Locke desde el momento en el que sale de la isla hasta el, inesperadísimo, momento que vuelve a ella.

Obviando ciertas cosas del episodio que no hace falta mencionar (como todos los cabos que ata), me quedo con eso de que el avión se ha estrellado en la isla y los Oceanic 6 que iban en el han desaparecido... y ya sabemos que se les ha tragado el bucle temporal al que se supone que pertenecen (ya les vimos con Jin la semana pasada) y el que se supone que han vuelto para romper. Aunque podamos pensar que la sorpresa mayor de este episodio es que Locke esté vivito y coleando ataviado con los zapatos de Christian, lo que más me perturba es que él pertenece, supuestamente, a ese bucle temporal, pero no ha desaparecido con el resto. Se ha quedado en la isla, que no es la principal sino la pequeña, con los nuevos perdidos.

En relación al hecho de que Locke esté vivo, me hace pensar en una cosa: cuando se estrelló el 815, Jack veía a su padre y todos lo interpretabamos como visiones y siempre lo hemos hecho. a raiz de esto.. ¿eran visiones o realmente no esta muerto (ni claire por asociación)? Si esta muerto... ¿porqué locke ahora de repente está vivo?¿Y si es una visión.. es una tan real que los nuevos perdidos no se dan cuenta de que lo es?

Sigo con Dollhouse y un tercer episodio que no sólo baja en audiencia sino en calidad. Si bien el segundo fue bastante mejor que el piloto, esta semana nos han ofrecido un episodio que poco aporta a la serie en un momento en el que NECESITAMOS construir una base para que crezca el interes. La historia no sólo es poco atractiva sino también muy manida y que se veía venir por todas partes. ¿Tanta historia para decirnos que Echo es especial? Pero si ya lo sabemos! se supone que es la premisa de la serie!

La ración de risas ha venido de la mano de 30 Rock y, como siempre, y a pesar de lo que diga Crítico, el episodio ha sido genial. Toda la parte de Liz con su teléfono, su cara sexy y demás es tronchante. La parte de Jack me ha resultado más monótona (el personaje de Salma Hayek ya me cansa baastante, menos mal que parece que le dan puerta) pero cómo se unía todo con Tracey con Larry King ha sido hilarante. Eso sí, me quedo con el momento de la frase de la semana ;)

Acabo con El Ala Oeste de la Casa Blanca y es que por fín me he decidido a ver la serie como dios manda: en orden y en VO. Y he reafirmado lo que ya sabía. Al principio atolondra un poco con tanto diálogo político pero es tan maravilloso. Está todo perfectamente orquestado, hasta el más mínimo detalle, esos diálogos, esos planos secuencia en movimiento, todas esas referencias a todo tipo de temas... Aaron Sorkin tiene que tener la cabeza como un frigorífico de grande para que le quepa tanta cultura, conocimiento y genialidad. Ya me explayaré cuando acabe la temporada.

Lo mejor de la semana: Que parece que Lost no va a dejar de sorprendernos,..
Lo peor: Que algunos no comprendan lo que es la libertad de opinión y expresión y te lapiden virtualmente por no tener la misma forma de pensar que ellos.

La frase: "Lo mejor y más importante de todo.... En 2009 he practicado sexo dos veces más que tu!!! Si!!!" (Liz Lemon. 30 Rock).

What you see is not just what you get

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Me consta que no soy la única que se frustra cuando trata de recomendar ciertas series a los demás. Es inevitable empezar con el "Lo que ves no es lo que hay", pero cuando empiezas a relatar tus motivos, te das cuenta la dead end road en la que te has metido.

Hay muchos motivos por los que una serie parece lo que no es y resulta realmente difícil convencer al que lo piensa, desde la apariencia externa por sus protagonistas o envoltorio (las juveniles son las que más padecen esto) hasta el rechazo que provocan cierto tipo de premisas a algunos individuos gafapastiles que se creen mejor que nadie por criticar productos como Gossip Girl o 24.

Seguro que a muchos os vienen a la cabeza las series más recientes que constantemente nos cuesta horrores recomendar como Friday Night Lights o Veronica Mars. Pero realmente te das cuenta de que la mayoría de las series tienen algún tipo de elemento que, al momento que lo mencionas, provoca un arqueamiento de ceja a aquella persona a la que tratas de convencer.

Hay series que de por sí tienen todo el terreno ganado. Nadie, ya sólo por no quedar mal, te diría que no a series como Los Soprano o A Dos Metros Bajo Tierra. Las cadenas de pago tienen ese poder innherente a su existencia y es que ya sólo decir "Es de HBO", eleva automáticamente el listón. No estoy en contra de ésto, el tiempo ha demostrado que cadenas como HBO, Showtime o incluso FX se han labrado el prestigio que ostentan.

Pero volvamos a las menos afortunadas y a aquello que decía que casi todos los títulos tienen algo que les hace complicados de vender. ¿Cómo cuentas 30 Rock? ¿o, mejor, The Office? Estas pertenecen a ese grupo de series que hay que ver para darse cuenta de lo que hay... incluso hay que ir un poco más allá de un episodio para que te des cuenta de su valía.

En otro plano tenemos series como Alias, cuyo aspecto exterior de serie de acción sin alicientes es su principal enemigo, sobretodo con los gafapastas mencionados antes. Y es que hay gente que se cree muy superior a productos como 24, Alias, Supernatural o Surface.

Aquí es cuando entra el tema que más retortijones me provoca a la hora de recomendar, o simplemente hablar, de una serie. ¿Cuánta gente sabe discernir entre los diferentes tipos de placer, y otras cosas, que te aportan las diferentes series? Yo muchas veces pienso que muy poca. Es muy fácil juzgar. Está claro que en ningún momento de la vida se me va a ocurrir comparar El Ala Oeste de la Casa Blanca con Gossip Girl... pero ambas las recomendaría sin dudarlo. Las series nos reportan diferentes emociones: desde el puro disfrute ante algo de una calidad indiscutible en todos los ámbitos hasta ese placer tonto de un culebrón de marca impecablemente producido.

No es el mismo tipo de placer o diversión el que consigues de Dexter que el que consigues de Dawson Crece, pero ambas series entran en tu memoria televisiva y se hacen un hueco especial en ella porque significan cosas distintas y te reportan algo que las hacen ser especiales.

¿Hay solucion a todo esto? Pues una pacífica seguramente no. Yo se que si apuntara con una ballesta a algunos de mis amigos y les obligara a ver series que les he recomendado hasta la saciedad, les gustarían... pero ha llegado un punto en el que sólo se puede decir una cosa:

Ellos se lo pierden.

Michael C. Hall presenta Dexter en Madrid

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Como algunos sabréis, el Lunes se celebró el preestreno de la tercera temporada de Dexter a cargo de Fox y Cuatro en Madrid. Sin muchas aspiraciones a nada (llevaba sólo dos horas de sueño encima por culpa de los oscar) llegué a la rueda de prensa de la Fnac.

Tras solventar la primera barrera (el "soy de cuatro" no fue suficiente y tuve que llamar a mis contactos) me encuentro con MacGuffin y conocí a Mer (que se pensaba que yo seguía en USA xD) y Deckard. Tras un rato de espera aparece Michael C. Hall acompañado de Salvador Pulido, que se encargaba de hacer las preguntas, y Eduardo Vidal (encargado de la traducción y a quien Marina admira profundamente).

Premiere Tercera Temporada de Dexter from AdriMars on Vimeo.

La entrevista estuvo bastante bien. No pudieron evitar preguntarle por el oscar de Pe, pero en general la ronda de preguntas fue bastante buena y él estuvo muy elocuente, profesional, amable y agradable. Sin muchos fuegos de artificio pero de vez en cuando se permitía soltar alguna bromita. Habló de su personaje, de su paso por HBO y Showtime, de las series que le gustaban (30 Rock, The Office, Damages... y no, no ve Perdidos), admitió que es seguidor de los realities (Top Chef, Project Runway...) y se quedó en blanco cuando le preguntaron que, si pudiera, a qué figura pública mataría.... [Actualización: esto lo escribí anoche, y ahora veo que en Formula TV han reproducido la entrevista]

Tras una horita de interview tocó ir al cine Capitol. Tras despedirme de los bloggeros, me encontré con Freddy, y le cambié mis asientos de prensa por el Bro Code de Barney Stinson (de momento, mu cachondo). Una pena que no pudiera aprovecharlos. Con todo el mundo en posición, apareció Raquel Sanchez Silva, que no es santo de mi devoción, y presentó a Jennifer Carpenter y Michael C. Hall, quienes intentaron saludar a los presentes con un Español más o menos afortunado.

Aprovechando la confusión, y mis contactillos, me colé en el backstage ante la mirada aviesa de uno de los guardaespaldas de Michael. Detrás, me hice con una acreditación (gracias Juan!) que me quitó de más problemas. Mientras esperábamos a que terminasen de presentar, vimos al doblador de Dexter. Algo que me impresionó mucho es descubrir que alguien como su doblador tenga tanta dificultad para conocer al actor que lo interpreta. Después de varios gritos, consiguió hablar con Michael, quien le agradeció y aplaudió su labor (falsamente, porque en la entrevista dijo que SI había visto un episodio doblado de A dos Metros bajo Tierra, pero no de Dexter).

Ya en la zona de prensa vacía, estaban todos en la proyección, Michael fue raptado por un periodista que le hizo una entrevista, momento que aprovechamos para sacarnos una fotico con Jennifer Carpenter que es igual de agradable y simpática que delgada. Comentó que estaba muy nerviosa y que al final no había dicho todo lo que había preparado en el coche porque su pronunciación del castellano era muy mala (y tenía razón). Desgraciadamente se les llevaron con muchas prisas y de repente, por lo que no pude repetir mi foto con Michael.

Anoche estuvo, además, en El Hormiguero. No he tenido la ocasión de verlo aún, supongo que intentaré hacerme con ello o verlo por youtube aunque no es algo que me quita el sueño. El afan de protagonismo de Pablo Motos en las entrevistas y su imcapacidad para mantener la profesionalidad y el respeto es algo que no soporto. Por lo que me han dicho, se cortó un poco esta vez.. debe ser que como Michael C. Hall es tan profesional y tan correcto, le daba cosa o yo que se.

en fin, una velada agradable de esas que se disfrutan a tope, con muchos obstáculos, pero que al final salió casi redonda :) Por cierto, el 2 de Marzo se estrena la tercera temporada en Fox.

En mi última semana...

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Semana de sequía televisiva que yo he aprovechado para ponerme al día de películas ya que esta noche se celebra, como sabréis, se celebra la 81 edición de los Oscar, y este año hay buen material.

Pero no perdáis la esperanza, un buen teléfilo no abandona las series durante una semana entera y menos cuando Lost sigue siendo tremenda.

El sexto episodio, parece mentira que ya estemos tan avanzados, se une a la categoría de "esta quinta temporada está siendo espectacular". Algunas explicaciones, algunas nuevas preguntas, esas típicas casualidades losteras que pueden parecer forzadas pero que luego tienen una explicación totalmente creible (hablo de la "reunión avionera" de los Oceanic Six)...

De nuevo podría decir mil cosas de este episodio pero como las reviews pueblan la blogsfera de los teléfilos, me centro de nuevo en un detalle: Ben ensangrentado. Cuando se va de la iglesia le comenta a Jack que va a cumplir una vieja promesa: ¿A caso va a cumplir aquella amenaza que le hizo a su viejo amigo Charles Widmore?¿Estará Penny muerta? Sinceramente espero que no, necesito un final feliz para Des y Penny, pero tratándose de Lost nunca te puedes confiar.

El otro episodio de la semana ha sido el segundo de Dollhouse. Hay que reconocer que ha estado mejor que el piloto. Ahondan más en el pasado tanto de Dollhouse como de Echo y los que la rodean. Pero mientras que las historias secundarias me han interesado, la parte del blosque se me ha hecho bastante pesada hasta el final, cuando ya han entrado más en temas secundarios. Eso sí, me sigue faltando algo.. garra, diálogos chispeantes, algo.

No me olvido de SNL que, en mi opinión, ha mejorado bastante. Se nota que ya tienen más rodaje y la realización es menos torpe. Aunque abusan demasiado de la escatología, los sketches no estan nada mal pero siguen siendo demasiado largos. Empiezan bien, como el de la publicidad subliminal, pero se agotan en sí mismos. Ademito que me he reido mucho con la boca mágica esa que convierte los gases en poemas xD

Y a modo de pequeñas notas, recuerdo que esta semana ha sido el estreno de Aguila Roja, a la que he desplumado, nunca mejor dicho, y me gustaría leer vuestras opiniones comentarios.

Esta foto se llama: "nos habían dicho que por aquí había un after.."

También hemos tenido el ansiado regreso de Muchachada Nui. La verdad es que me ha decepcionado el comienzo de la temporada. El capítulo ha sido flojete flojete y sólo me han gustado algo más Enjuto, Mundo viejuno y partes del celebrities.. y lo genial que podría haber sido lo de Los Gunnies 2.. En fin, a ver que nos traen el miércoles que viene. Eso sí, la nueva cabecera al puro estilo muchachada nui me encantaa!

No me olvido que gracias a los chicos de Ohhtv podcast, que me hacen pasar unas tardes de Viernes muy cahondas grabando el pograma, me he enterado de que The Simpsons have gone HDTV y, para celebrarlo, estrenan nueva cabecera. En la imagen (pinchando se hace más grande) podéis ver un montajillo de esa secuencia final que no deja tiempo para ver bien las cosas.

Y mientras me regocijo con la noticia de que Kristen Bell hará un cameo en la nueva serie de Rob Thomas, doy las gracias a todos los bloggeros que me han otorgado un premio por el blog. La verdad es que me hace mucha ilusión recibirlos sobretodo ahora, que mi trabajo me impide actualizar más el blog. Gracias a Moltisanti, Iñaki, Sunne, Alex, Eldemo, Dani, Srody, Serieína... No se si me he dejado a alguien pero MUCHAS GRACIAS.

El Aguilucho colorao de Televisión Española

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Después de mucha promoción y mucho bombo, por fin llego anoche el estreno de Aguila Roja, nueva serie de TVE catalogada dentro del género histórico y de aventuras.

Resumiendo mucho la trama de la serie, Águila Roja es un justiciero, cuyo estilismo han copiado malamente de Assasin’s Creed, del siglo XVII que ayuda a los pobres y está empeñado en desenmascarar la conspiración que gira en torno al asesinato de su joven esposa.

No voy a entrar en detalles de tramas, conspiraciones o personajes porque, sinceramente, creo que no merece ni la pena. He de decir que me perdí la primera media hora del capítulo pero dudo mucho que mi comentario fuese diferente de haber visto el episodio completo. Si fue un tostón lo que vi, no creo que la cosa cambie mucho sumando la primera parte.

De primeras hay que decir que es un proyecto osado, que requiere una facturación tremenda que es imposible de afrontar en España. Si sabes que esto es así, no lo hagas… o plantéalo de otra forma porque entonces el resultado es totalmente risible. En una nota de prensa decían orgullosos que tenían 3000 m2 de decorado… y se nota, sí. El único exterior real se ve al final del episodio, cuando Aguila Roja y su ayudante roban el carro con comida y tiene lugar una “épica” lucha de espadas. Que decorados tan falsos y tan mal ambientados y, sobretodo, que la serie no respira por ningún lado.. está desesperadamente necesitada de exteriores. Pero el peor decorado de todos, y el que me provocaba risa contínua, es el tejado. Ese tejado donde Assasin Aguila Roja medita e intercambia palabras con su hijo. ¿Podría ser más chano?

Pero esto se puede justificar: nos falta dinero. Vale. Pero uno se fija en la fotografía y estamos en las mismas. Secuencias supuestamente expuestas a la luz de la chimenea o del sol quedan difuminadas por una especie de foco estático, ese común a las series españolas que lo ilumina todo, que se carga cualquier ejercicio de iluminación.

No me meto en temas de vestuario, maquillaje o dirección artística (esos decorados histriónicos que poco mejoran la ambientación) porque no quiero hacer un post interminable. Ni siquiera voy a pararme demasiado en los actores ya que en general están pasables (lo que no quiere decir bien y teniendo en cuenta a lo que estamos acostumbrados) salvo un par de casos escandalosamente malos.

Salto directamente a un guión que se define con una palabra: TOSTÓN. Aburrir con un primer episodio no tiene perdón, y más cuando tienes a tantos personajes a presentar y unas cuantas tramas por arrancar y, en este caso, aburrir es quedarse corto. Tuve que hacer el esfuerzo de aguantar hasta el final para poder criticar con fundamento. Y qué me decís de esos diálogos, que parecía que entre reales y reales van a soltar un “tronco” en cualquier momento. Además tenemos gran cantidad de momentos risibles como esa bala esquivada a lo Matrix o incoherencias de guión del tipo: el escudero graciosote (que es lo único que me ha gustado de la serie) abre la puerta de su celda a lo ladronzuelo y de repente aparecen los guardias que se tragan el truquito de hacerse el amarrado, pero no se preguntan porqué leches estaba la puerta de la celda abierta… Y ese consejo de mesa redonda… Qué se creen, ¿Jedis?

Pero si tengo que catalogar algo como “lo peor” de la serie, sería la dirección. Es pretenciosa como ella sola. Planos semiescondidos, picados y contrapicados, travelings y demás artimañas de realización no sólo resultan completamente excesivos, redundantes e innecesarios sino que en muchas ocasiones llegan a molestar y entorpecer la atención del espectador. No hablo de la dirección de actores pero no puedo dejar pasar la puesta en escena. Mucha grandilocuencia y emplazamientos muy manipulados para cumplir dos objetivos: satisfacer esos planos absurdos del realizador y evitar que el decorado cante demasiado… resultado: cutrez e ineficacia. Y qué me decís de esas peleas de espadachines. Que terrible falta de ritmo, credibilidad y acción. Qué falsedad. Qué vergüenza ajena.

En fin. Como veréis toda una joya que tuvo nada menos que 26,4% de share. Una cifra que de primeras no me sorprende dada la promoción que ha hecho la cadena del producto pero que debería ser más baja ya que lo más lógico hubiera sido que fueran perdiendo espectadores a medida que avanzaban los minutos. Veremos lo que pasa la semana que viene.

Tengo mucho interés en saber qué os ha parecido así que no dudéis en dejar un comentario!