Cinco programas para endulzar tu televisión

Hace unos días Divinity anunció que estaba preparando un programa de branded content presentado por Alma Obregón y centrado en la pastelería creativa llamado ‘Cupcake Maniacs’. El espacio estará dedicado a las recetas de cupcakes (magdalenas de tó la vida), galletas, tartas y, en general, repostería decorada con mucho azúcar.

Las cupcakes son el pastelito de moda pero la repostería (y sobre todo la creativa) es un tema que ha dado y está dando mucho de sí en televisión. No es televisión para todos los públicos. Personalmente no me gusta demasiado comer este tipo de tartas o cupcakes porque me empalagan demasiado, y como no sufro, voy a compartir alguno de mis programas favoritos por si os queréis aventurar con alguno.

Ace of Cakes

¡Doc Brown cortando un Delorean hecho de bizcocho!

El gran Duff Goldman es el protagonista de esta especie de ‘Bricomanía’ de las tartas, un docureality de Food Network que cuenta el día a día de Charm City Cakes, el negocio de tartas y pasteles del que Duff es dueño. Cada episodio cuenta cómo todos los empleados de la tienda se enfrentan a alguno de los pedidos de la semana, normalmente tartas con diseños muy elaborados que requieren mucha creatividad y paciencia.

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Mamis de la ficción televisiva actual

Madres. Nos presionan, nos ahogan y nos manipulan. Pero nos quieren y harían cualquier cosa por nosotros. La televisión lleva décadas creando series enteras basadas en la relación de una madre con sus hijos, de cómo el potencial y el futuro de éstos prevalece en muchos casos sobre la legalidad, sobre intereses políticos o sobre las apariencias. Otras veces no, se disfrazan de madres entregadas cuando lo único que quieren es su dirty Martini con aceitunas.

Efectivamente, no podemos contar a Lucille y Lindsay Bluth entre las madres más sacrificadas de la historia televisiva. Mientras haya alcohol (o dinero para comprárselo), a Lucille no le importa demasiado de Buster ande por ahí ligando con el robot aspiradora. Al menos no llega a los niveles de Lindsay que pasa un 99% de ‘Arrested Development’ preocupándose por cualquier cosa que no sea su hija, si es que se acuerda de que tiene una. En breve comprobaremos si estos años de descanso han conseguido que asienten la cabeza o si siguen arrested.

Ya sabéis lo que se dice, gusta lo ajeno más por ajeno que por bueno, y estoy segura que las jóvenes Dunphy cambiarían a su madre por cualquiera de las Bluth llegado cierto punto. Y es que Claire es la representación perfecta de la clásica madre: genuinamente preocupada por su descendencia pero también exasperantemente controladora. Algo que comparte con Merche Alcántara, que quiere ir de moderna pero siempre acaba haciendo un drama de todo.

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Los múltiples perfiles del padre televisivo

¿Qué sería de nosotros sin nuestros papis? Media filmografía de Steven Spielberg se iría al garete sin sus daddy issues, ‘Los Simpson‘ no estarían a punto de cumplir las bodas de plata y yo aún seguiría tirada en la M40 intentando que algún alma caritativa me ayudase con mi batería frita. La televisión lo sabe y durante toda su historia nos ha dado una colección interesante de padres de algún modo memorables.

Peter Griffin es un gran ejemplo de mal padre, ni siquiera esconde buenas intenciones como Hommer Simpson y en lo único que no pasa de sus hijos es cuando toca aprovechar las flatulencias para tocar un poco las narices a Meg. Poco dice de Peter que Dexter Morgan sea mucho mejor padre, oscuro pasajero psicópata asesino incluido.

Aunque le deje en casa con una niñera mientras le abre las tripas a algún violador, Dexter sólo quiere lo mejor para su hijo y gran parte de su evolución de personaje es debido a su condición de padre, aunque también tiene algo que ver esas visiones del suyo tocándole la moral constantemente, algo muy de padre.

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The Farm’, lo que podría haber sido el spin off de ‘The Office’

Estando la NBC como está, es normal que le cueste despegarse de una de sus comedias más vistas. Siendo consciente de su desgaste, acabó accediendo a finiquitar ‘The Office’ pero con un as en la manga en forma de spin off. Dwight sería el protagonista de su propia comedia familiar en ‘The Farm’, de la que se rodó un backdoor pilot con la idea de emitirlo en la actual temporada de la serie madre, episodio que hemos podido ver por fin la semana pasada.

La NBC, sin esperar a la emisión del piloto, anunció hace tiempo que había decidido no dar luz verde a esta sitcom derivada con los Schrute como protagonistas, pero aseguró que veríamos el episodio integrado en la temporada actual de ‘The Office’. Sin embargo, es complicado valorar este episodio como piloto por sí mismo, ya que es evidente que tras saber que ‘The Farm’ no se llevaría a cabo, rodaron una trama adicional para integrarlas con la trama de Dwight en la granja.

Parece lógico que cold opening con Dwight tirando tierra a la cara de sus compañeros en la oficina servía como conector para pasar directamente al entierro, la reunión familiar y la granja. Toda la trama de David Koechner es tan independiente y aleatoria que se revela como el inserto necesario para conectar ‘The Office’ con ‘The Farm’.

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La tercera temporada de ‘Raising Hope’: el año de los homenajes

‘Raising Hope’ es una de esas series afortunadas que siempre aparentan estar al borde de la cancelación, de esas con escuetas audiencias y que hacen poco ruido en la red. Pero la familia Chance ha sido una superviviente, y lo ha sido en muchos sentidos. Primero en el comercial, Fox la ha renovado por una cuarta temporada, pero también se ha mantenido en calidad y encanto. Me atrevo a hacer una generalización sobre todos los que seguimos aún la serie de Greg García: es un lugar feliz, 22 minutos de buen rollo y sonrisa permanente.

Hace una semana despedimos el tercer año de ‘Raising Hope’ que no sólo ha mantenido el nivel, sino que ha sabido evolucionar. Por una parte ha vuelto a equilibrar el papel de sus diferentes personajes, algo que se le fue ligeramente de las manos al dar mucho protagonismo a Sabrina, ese personaje que arrancó siendo el único medio normal pero se ha ido convirtiendo en un ser peculiar más del espectro de especímenes de la serie.

Por otra parte, ha seguido con ese tono entrañable, con ese amor por las peculiaridades de sus protagonistas, de las más admirables hasta las más patéticas. Sigue simpática y a la vez ácida cuando quiere serlo, algo que ha potenciado más en esta temporada. Pero hay un cambio notable en esta tercera tanda de episodios, y es que Greg García ha introducido un constante, divertido y brillante factor homenaje, en el que se vale de otras comedias, de películas o del mundo del espectáculo en general para hacer un poco de sátira a la vez que homenajea los referentes.

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El espectador como juez de los talent show

Como todo reality, un talent show depende de muchos factores. Uno esencial es el casting, esa colección de personalidades que favorezcan el rechazo o la admiración y enganchen al espectador, como en la mejor serie de ficción. Un jurado competente, elocuente y con juego también es vital, pero si hay algo fundamental en éste formato es la implicación del espectador a la hora de juzgar lo que se tiene delante. 

 El nivel de participación del espectador cambia mucho dependiendo del tipo de talent show al que nos refiramos. Con los musicales, está claro: canta bien o canta mal. La personalidad y el carisma son esenciales, los resultados de algunas votaciones del público con concursantes cuyo talento era gritar con gallos así lo han demostrado, pero sea como sea, ésta valoración desde casa fomenta la discusión con los acompañantes (o en las redes sociales, que es lo que se lleva ahora) y un buen jurado también es fundamental en este estadio. 

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El emotivo tercer año de 'Shameless' (US)

Qué duro es tener que despedir a los Gallagher cada año. ‘Shameless (US)’ es sin duda una de las series que más disfruto cada temporada y tras tres años en emisión no sólo ha sido constante en sus virtudes sino que ha tenido espacio para crecer y evolucionar. El tercer season finale es una prueba de esto, supone la cumbre de muchas tramas o temas comunes que hemos visto desde el arranque de la serie y el nivel de madurez es tal que, salvo algún cabo suelto concreto, fácilmente podría haber servido de final de serie.

Pero no, no nos alarmemos. ‘Shameless’ volverá el próximo enero y hasta entonces sólo podemos imaginar qué decisiones tomarán los guionistas para ir más allá de las metas conseguidas y volver a llevar el caos a esa casa, porque si algo ha demostrado el talento creativo de la serie es que no sólo no tienen miedo a nada, sino que disfrutan del exceso. Un exceso que plantan a la perfección y del que salen con una familiaridad pasmosa. Esta naturalidad siempre ha sido una de las mayores virtudes de la dramedia de Showtime que adapta la serie inglesa del mismo título.


El día a día de Fiona y compañía es capaz de llevarnos de la risa al llanto en cinco segundos, de pasar de la absoluta ternura a la comedia más negra pasando por lo más retorcido. Frank es la perfidia hecha personaje y como espectador es imposible preguntarse si existe tope a su egoísmo y su amoralidad. Sí, existe: él mismo. Después de hacer de las suyas liándola con los Servicios Sociales, después de aquel divertidísimo enredo como voz del movimiento homosexual o del falso cáncer de Carl, finalmente tiene un gesto generoso que desencadena una situación que supondrá un antes y un después en el personaje. Fiona es honesta (como siempre) y concisa con su ultimátum: o se cura por sus hijos demostrándole que está equivocada o lo hace por él, pero ha de dejar de beber. ¿Veremos a un Frank sobrio?

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