Vigila quien llama (5)

Hacía tiempo que no actualizaba la sección de tonos friki seriéfilos para el móvil así que habrá que poner remedio a ello. Los tonos de hoy no obedecen a ningún criterio especial y son muy variados. Eso sí, como últimamente he vuelto a viciarme con Padre de Familia, hay una pequeña sección con momentos extraídos.

También he añadido un nuevo plus y es que, además de poner a vuestra disposición los mp3 con los tonos, también he subido todo (incluidas las melodías de post anteriores) en formato m4r, que es el que soporta el iPhone y otros dispositivos móviles. Allá va.



Damages. Canción cabecera.
612kb. 40seg. Descarga en mp3 y en m4r.

Everwood. Canción cabecera.
Versión completa. 2.67mb. 2min 55seg. Descarga en mp3 y en m4r
Versión cabecera. 747kb. 47seg. Descarga en mp3 y en m4r.

American Idol. Adam Lambert.
Feeling Good. 820kb. 52seg. Descarga en mp3 y en m4r

Life UnExpected. Canción cabecera.
245kb. 15seg. Descarga en mp3 y en m4r.

Mad Men. Canción cabecera.
577kb. 36seg. Descarga en mp3 y en m4r.

Misfits. Canción cabecera.
Versión corta. 629kb. 40seg. Descarga en mp3 y en m4r
Versión completa. 2,85mb. 3min 7seg. Descarga en mp3 y en m4r

Mini especial de Padre de Familia.

Peter se hace daño en la rodilla. (ver vídeo. Min 3.)
Versión duración sms. 245kb. 15seg. Descarga en mp3 y en m4r.
Versión serie. 442kb. 29seg. Descarga en mp3 y en m4r.

Stewie ama a lois... y la llama repetidamente. (Este video, pero en español :P)
255kb. 32seg. Descargar en mp3 y en m4r.

Las tortitas hacen muy feliz a Peter. (ver vídeo)
112kb. 6seg. Descargar en mp3 y en m4r.

Lois, este no es mi vaso de Batman (ver vídeo).
170kb. 8seg. Descargar en mp3 y en m4r.

Como hasta ahora el ganador absoluto de descargas contando todos los "vigila quien llama" ha sido precisamente uno de Padre de Familia con 1678 descargas... lo recupero aquí. Ha sido el tono de "Zás, en toda la boca". He hecho una nueva versión ideal para el que le gusta un tono sms muy cortito.

Zas en toda la boca. Normal. 157kb. 9seg. Descarga en mp3 y en m4r.
Zas en toda la boca. SMS. 28kb. 1seg. Descarga en mp3 y en m4r.

Podéis descargar más tonos en las anteriores entradas, que enlazo a continuación. Al final de cada post he incluido un enlace de descarga de todo el pack de tonos en m4r.

Vigila quien llama 1
Vigila quien llama 2
Vigila quien llama 3: Especial Navidad
Vigila quien llama 4

Las felinas artes de Friday Night Lights.

A estas alturas de la serie una ya no sabe qué hacer para convencer a los lectores del blog de que Friday Night Lights es, sin ninguna duda, TOP 5 de las series en emisión actualmente (contando incluso las que están de parón o entre temporadas). He dedicado un post a la primera y a la tercera temporadas, he participado en un blogger’s day de la serie y no me canso de repetirlo cuando tengo oportunidad.

Pues aquí vuelvo otra vez a hablaros de ese pueblo llamado Dillon y sus sufridos habitantes. Esta temporada casi ha estado a la altura de aquel primer y redondísimo año de la serie. La cuarta avecinaba muchos cambios: East Dillon, salidas de personajes, entradas de nuevos… y todo ello se ha llevado con esa elegancia propios de Friday Night Lights. No hay spoilers.
La esencia de este drama (que muchas veces bien podríamos tildar de dramón) sigue intacta: esa realización, uso de la música, de las cámaras y de la fotografía se mantiene consiguiendo esa atmósfera melancólica y gris tan característica de la serie.

There is more than one way to skin a cat

Quería detenerme a hablar de los personajes. Es remarcable cómo no hay una evolución o cambios forzados de los protagonistas de la historia, algo a lo que se tiende mucho en cierto tipo de historias dramáticas. Las personas no cambian a partir de cierto punto de sus vidas y evolucionan ligeramente tras fuertes impactos en su devenir.

Riggins ha sido un tirao toda la serie (con matices, desde luego, que Tim es un personaje con muchos recovecos interesantes y donde las apariencias engañan hasta para el espectador) pero aquí por fin se da cuenta de que tiene que tomar las riendas de su vida de una vez. Tiene que ilusionarse con algo… aunque llegue a ello por los medios equivocados. Pocos personajes cambian o evolucionan. Landry sigue siendo igual de ingenuo el pobre, Tami nunca dejará de ser la mujer fuerte y generosa que es, Buddy Garrity siempre será ese caradura encantador y Billy no dejará de ser un borracho con aspiraciones. A alguno se le abre los ojos, como a Vince o a Luke… y dejan atrás malas costumbres. O esas intenciones de madurez de Julie y Matt. Pero siempre todo en los personajes es contante y consecuente y es uno de los motivos que hace grande a la serie.

Todo es tan natural en Friday Night Lights… los personajes van y vienen, las historias se abren y se cierran. A veces abruptamente (¿Qué pasó con entrenador Riggins o ese personaje de aparición tan irregular como el padre de Jess?) pero como en la vida. Las cosas pasan, salen, entran, comienzan y acaban… Y la serie hace suyo este principio y desarrolla todo lo que toca con elegancia, realismo y naturalidad.

Ojo, realismo no quiere decir verosimilitud. Realmente hay personajes que han nadado en la desgracia desde el principio hasta el final de una forma exagerada o los Panthers pasan de ser los héroes, campeones estatales a villanos reguleros… Pero esto es ficción, y la ficción está al servicio del drama. Si Friday Night Lights se caracteriza por algo es por su emotividad y emoción. Esta serie es mágica. Es esa destreza de desarrollar las tramas de una forma tan hábil y suelta y de desenvolverse entre tragedias o alegrías que de otra forma parecerían hasta culebronescas lo que la hace estar entre las mejores. Sabe equilibrar y si te ha maltratado, literalmente, durante los últimos episodios con un nivel de disgustos que duelen muy dentro (porque aquella emotividad de la que hablaba es inevitablemente empática) entonces sabe regalarnos algún momento de alegría. No, no es verosímil ese desenlace para los Lions, pero se percibe tan real y nos aporta tal descanso y desenfreno, que no sólo lo aceptamos con los brazos abiertos sino que casi rogábamos por ello.

No sé qué más añadir sobre una temporada soberbia que no es perfecta pero lo disimula y que nos ha tenido al borde del abismo en cada episodio, que ha explorado aspectos de los protagonistas que no conocíamos y que nos ha mostrado de nuevo lo adictiva que es la dañina e insana dinámica de un pueblo cerrado en su modo de vida casi caduco y decrépito demasiado aferrado a los colores de un equipo de fútbol americano de instituto.

La situación ha quedado, de nuevo, interesante para la próxima temporada. Tenemos cambios, y rivalidades, tenemos venganzas pendientes y corazones rotos, tenemos sacrificios y más despedidas. Pero no importa, porque siempre prevalecerá ese esperanzador grito de guerra.

Clear eyes, full hearts, can’t lose.

Perdidos: Notas sobre el principio del fin.

Quien me ha visto y quien me ve. Si me paro a analizar mi relación con Perdidos, rápidamente me doy cuenta que el tempo ha ido siempre in crescendo. Bueno, realmente empezó en un moderado con la primera temporada que bajó adagio con la segunda. A partir de ahí, la cosa empezó a acelerarse pasando por el andante, allegro y alcanzando un sentimiento vivo en la cuarta temporada que consiguió mantener en la quinta, incluso alcanzando algún que otro punto en presto.

A estas alturas, y a pesar de la sobresaturación que he tenido con la serie a medida que se acercaba su estreno, mi amor por la serie seguía casi intacto y me esperaba una sexta temporada nunca más baja que un prestísimo. Desgraciadamente, no ha sido así.

Desde hace temporadas, sobretodo con las dos últimas, soy muy consciente de los fallos de Lost. Más que de sus fallos, de sus trampas. Es tan brillantemente hábil en algunas áreas que consigue distraer al espectador de esos grandes fallos que, por supuesto, tiene. Pero no importaba. Llegó un punto en el que disfrutaba dejándome llevar por sus WTF continuos: dejé de hacer teorías, dejé de leer en mil blogs todo lo que se decía de los episodios… simplemente me dediqué a gozarla con los brazos abiertos a cualquier cosa.

Pero ya no. Hasta aquí he llegado. Mi paciencia e interés, que siempre han sido exigentes, han activado las alarmas con el estreno de esta sexta y última temporada. Pero como no todo es negativo, y mis ideas son más caóticas que la línea temporal de esta serie, paso a enumerar algunos pros y contras (representados con color) que me han venido a la cabeza tras estos tres episodios.Por supuesto, si no estás al día con la serie ten cuidado porque hay spoilers a machete.


La realidad alternativa
Para mí ha resultado ser lo más interesante, motivador y entretenido de todos los episodios. Después de todo lo que hemos sufrido y sabido de los personajes (sin duda, lo mejor de la serie), no me sorprende que todo ese juego del ¿qué habría pasado si no se hubiera estrellado? me guste tanto. Me encanta ver cómo se relacionan en esa nueva posibilidad. Por supuesto hay factores modificados con respecto a la línea original, pero eso es lo que lo hace aún más atractivo. ¿Qué conexión se genera entre Kate, Aaron y Claire en esta nueva línea? Pues ahí lo tienes. Me atrae mucho y espero que sigan esta línea en todos los episodios ya que me resulta un soplo de aire fresco de lo más interesante que compensa aspectos negativos.

El templo
En serio… WTF?. Toda esta nueva trama con el japonés, su grupito, el templo, Sayid zombie no podría ser más aburrida. Si yo no pido nada! Me siento cómoda con el “todo vale” y con las sacadas de manga, de hecho, sean bienvenidos si lo que consiguen es emocionarme y fliparme como hasta ahora. Es lo que Lost mejor sabe hacer. Pero esta nueva tomadura de pelo no sólo no me engancha sino que, además, es una repetición de una trama que ha quedado ya muy obsoleta en esta serie. Los otros ya están muy vistos… hemos tenido los primeros, dharma, los de la cola… muchos otros que ya hemos dejado atrás y esa trama ya está quemada. Muertísima. Así de claro lo digo. Me aburro mucho.

El humo negro y compañía
Sí. Fue muy impresionante ver cómo el falso Locke se transformaba en humo negro y daba pal pelo a unos cuantos. Sí, toda la trama de Jacob, esos nuevos personajes que iban en busca de él, Lapidus, Sun y demás personajes del grupo es, como mínimo, curiosa y sospechosa pero realmente, tras la vuelta, se ha quedado en un limbo narrativo muy extraño que no sabes muy bien dónde ubicar ni porqué, sobretodo con respecto a los resultados de la bomba. Pero bueno, esta trama sigue siendo misteriosa a pesar de que esos nuevos personajes me den bastante igual y no descarto que la desubicada sea yo :P

La falsa tensión
Sin duda, lo que más he notado en estos tres episodios que van de temporada es que tratan de venderme un suspense totalmente falso e inexistente. Sin interés no hay tensión y todas esas secuencias en el templo de música intensa que trata de remarcar la chunguez de lo que está pasando me resulta tan impostada que acusa aún más la percepción negativa de toda esa trama. Sinceramente, no me provoca ningún tipo de desasosiego el ver al japo torturando a Sayid o Sawyer enfrentarse al grupo y salir por patas. No me creo nada, no veo un peligro real ni nada que me enganche lo suficiente como para preocuparme de lo que está pasando. Digamos que, para mí, estos episodios están llenos de momentos incómodamente anticlimáticos.

Por resumir, y ya hablando en general, todo lo que sucede en la isla ahora mismo, en definitiva, es aburrido. Me mantiene tan alejada y desconectada de lo que está sucediendo que ni siquiera me sorprendió ese momento final con Claire (y ya no hablemos de la resurrección de Sayid). La pena de Sawyer es muy bonita y Kate detrás de él también, pero es aburrido. El ritmo, en general, de todo lo que pasa en la isla es tan calmado, rancio y repetitivo para la altura de la serie en la que estamos que me ha decepcionado sobremanera. Quizá, y volviendo a la referencia musical que hacía al comienzo, a estas alturas me no esperaba nada menos que un prestísimo y me he encontrado con prácticamente todo lo contrario.

Después del camino tan intenso que hemos vivido con Perdidos, una sexta temporada de tan sólo 17 episodios y con tanta chicha como tienen (porque, seamos sinceros, después del cliffhanger del año pasado, tenían el mundo a sus pies. Infinitas posibilidades), debería ser capaz de, como mínimo, mantener el mismo nivel que anteriormente.

Pero tampoco quiero saltar las alarmas. Esta serie me ha dado muchas cosas, me ha regalado minutos y minutos de puro disfrute y yo sigo confiando en ella. Confío en que mejorará y confío en lo trepidante de su tramo final. Nunca confié en su final pero realmente yo soy de esas personas que saben valorar el camino y, aunque la sexta sea horrible y el final aún peor, nadie me va a quitar lo que, hasta ahora, he vivido con Perdidos.

Meme: Seis amigos... seis crossovers

Cuando las TV Slayers me ofrecieron ser la ajusticiada número 15 de su podcast de televisión, tuve ligeras dudas: esas estacas imponen. Pero, dejando a un lado el miedo, sabía que me lo iba a pasar estupendamente y así fue. Entre sus Gossips, semáforos y chulazos me hicieron un hueco para preguntar cosas a traición. Ya podéis escucharlo aquí!

Como testigo de sus ajusticiamientos, sabía que caería alguna pregunta sobre Friends que resultó ser menos malvada de lo que me esperaba. Como mis deberes para subir nota son hacer un meme, he decidido adaptar la pregunta que me había imaginado que podrían hacerme.

Sí, esto es un meme. ¿En qué consiste? La tarea es encontrar un nuevo sitio para los seis protagonistas de Friends entre una de las series actualmente en emisión (incluidas aquellas que estén en parón o esperando una nueva temporada). Vamos, que hay que pensar un nuevo sitio donde meter a Joey, Phoebe, Rachel, Mónica, Chandler y Ross. Los personajes, no los actores.

Phoebe
Un personaje tan especial y peculiar como es Phoebe realmente podría tener hueco en muchísimas series y mantener su esencia… pero yo le veo sacando aún más de quicio esa oficina loca que es The Office. El trío Dwight-Michael-Phoebe sería hilarante y, además, así nos alegra un poco esta temporada, que está siendo más flojita.

Joey
Me mantengo en las comedias pero esta vez me voy a 30 Rock. ¿Os imagináis un dúo Joey – Tracey? Menudo terremoto. De hecho, sólo de pensar en un entourage compuesto por Grizz, dotcom, Kenneth, Joey y Tracey. Aunque, ahora que lo pienso, tampoco me importaría que en vez de un añadido fuera una sustitución :P Fuera Tracy, dentro Joey.

Ross
¡Qué major compañero de laboratorio para Lem y Phill de Better of Ted que Ross! Sid a de por sí estos dos son de lo más tontito y peculiar, añadir a Ross al meollo. Es más, sólo de pensar en Verónica poniéndose de los nervios ante el pausado ritmo de habla de Ross, me entra la risa.

Chandler
El bueno de Chandler sería pura chicha para muchas de las series actualmente en emisión pero, aunque pueda sonar a desperdicio, me le llevo a FlasForward. Así como lo véis. Hay tanta carnaza potencialmente vacilable y criticable que creo que a Chandler le explotaría la cabeza cinco veces más que cuando intentó cumplir aquel propósito de año nuevo. Seguro que con él, la serie ya no sería tan prescindible.

Mónica
Me ha costado encotrarle un hueco a Mónica. La primera decisión fue meterla en un musical pero.. ¿Cuál? Dr. Horrible Sing Along Blog, así como lo leéis. Triángulo amoroso con Penny y el Capitan Hammer. ¿Os la imagináis en su atuendo del restaurante de los 50, bailando sobre la barra más a lo Bar Coyote que a lo YMCA y dejando loquísimo a Fillion?

Rachel
Ay, qué cariño acabé teniéndole a Rachel y cuánto evoluciona con las temporadas. Me encantaría dando caña junto con el resto de las Walker. Mataba por tenerla en la próxima temporada de Brothers and Sisters. La pondría como una inocentona aspirante a Walker. Eso sí, nunca como novia de Ryan, por favor!


Y hasta aquí el meme Friendsero que lanzo al viento para que todos los que queráis nos contéis en qué serie meteríais a los personajes de Friends. Creo que este es uno de los que más me ha gustado hacer y más estoy deseando leeros.

Yo me despido invitándoos también a la web de las Slayers a leer la adaptación de este meme que he hecho especialísimamente para ellas ;) Es decir: ¿En qué serie metería a cada Slayer?

De virus, vasectomías y censuras.

Hoy es el día de la serie impronunciable que no voy a poder ver (si es que puedo) hasta muy entrada la noche así que, como distracción para aquellos que estéis como yo, toca hablar de la serie que me tiene obsesionada de nuevo desde hace unas semanas: Padre de Familia.

Siempre me cuesta encontrar la forma de empezar a hablar de esta serie. Tiene sus momentos crueles, sus momentos absurdos, sus referencias cinéfilas y teléfilas, las musicales y las históricas, los momentos escatológicos… Pero entre todo, hoy quiero hablar del elemento musical.
Hay tantos momentos de estos en la serie, que es difícil hablar de todos por lo que voy a destacar un par tres escenas, para mí, míticas.

Lois cree que está embarazada y, cuando el test da negativo, le propone a Peter que se haga una vasectomía. Como no tenía muy claro en qué consiste, el cuarteto habitual le hace el favor.

Una vasectomía es una operación médica
Que te hace la mitad de hombre
Recuerdas cuando doblabas la manguera?
Bueno, pues básicamente ese es el plan
Ese es el plaaan.
Haces una pequeña incisión en la piel del escroto
Aíslas el vaso y entonces, aíslas el vaso y entonces
Lo mantienes en esa posición con unas pinzas
Y quitas el tejido fibroso
Hey, pero ya nunca tendrás que llevar condón
Cuando lo hagas con tu mujer…

O con cualquier otra que lo hagas. Prometemos no decir nada. Como con esa tía buena del curro. Ya sabes, esa que siempre tiene las largas puestas debajo de esa camisetita elástica blanca de algodón pero que te mira mal por mirarla y es como… “¿Porqué llevas eso si no quieres que te mire?” Pero sabes que no deberías pensar así por aquella reunión sobre el acoso sexual a la que todos tuvisteis que ir. En serio, que triste fue aquello… Y no podías evitar darte cuenta que la abogada que daba la charla tenía un canalillo enorme, en plan, ridículamente enorme para alguien que tiene que hablar de ese tema. En fin, supongo que esa es la definición de ironía.
Adiós. Di adiós a la hombría.
Adiós. Di adiós a los bebés. Adiós.
Di adiós a hijos como Meg…. Aspira tus huevecillos.

Después tenemos la canción dedicada a la FCC, la comisión americana que se encarga de controlar lo que se emite en los medios de comunicación. “PTV” es uno de los mejores episodios de toda la serie y, en él, Peter decide crear su canal de televisión porque en la tele no hacen más que censurar cualquier mamarrachada. Stewie, Brian y él no dudan en dedicarle una canción de amor a la “Freaking FCC”. La letra es algo más complicada de adaptar pero lo intento :P

Censurarán todas tus frases tipo así:
Te harán hacer pi pí cuando lo que quieres es mear
Y te harán llamar a una felación un beso pantalón-amistoso
Así está el tema. No hay negociación con los tipos de la mamarracha FCC :P

Son tan convencionales como los más convencionales de los grupos de presión
Haz un chiste acerca de tu mierda y mandarán a las tropas
Cualquier bebé con cerebro podría decirles que todo el mundo caga
Haznos caso en nuestros consejos, nunca ganarás metiéndote con los mamarrachos de la FCC.

Y si te encuentras con alguna jovencita sexy
Tendrás que tirártela con tu piruletilla
- porque no puedes decir pene.

Ellos mandan este pequeño aviso y se preparan para hacer lo peor
Y lo meten en tu buzón esperando que te puedan coartar
Se me ocurre algún otro sitio por el que podrían metérselo
Puede que simplemente sean unos neuróticos, o posiblemente psicóticos,
Son los tíos de la maldita FCC!

Y un último momento musical de despedida, y de esos que hacen que mucha gente odie la serie por demasiado cruel (bah! xD), es cuando Peter se entera de que la mujer de Cleveland le ha engañado y decide decírselo él, que se le da de perlas dar malas noticias... como con aquel paciente de SIDA.

Tienes SIDA. Si, tienes Sida.
Odio tener que decirtelo pero tío, tienes sida.
Puede que lo cogieras cuando clavaste aquella aguja asquerosa aquí
O quizá todo ese sexo sin protección que tuviste.
No está claro pero lo que sabemos seguro es que... tienes sida.
Si, tienes Sida. No VIH, sino Sida completamente desarrollado.
Asegúrate de entender que esto no es VIH sino SIDA completamente desarrollado.
Lo siento, desearía que fuera algo menos serio que...
SIDA completamente desarrollado
Tienes sidaaaaaaa.

Conociendo a Los Hermanos Donnelly

Mi intención es ir recuperando series que he visto pero que, por los motivos que sean (vagancia, mal momento o visionado pre-blog son los más comunes), no he comentado en el blog y voy a estrenarme con The Black Donnellys. No contiene spoilers.

Los Hermanos Donnelly, como se ha bautizado en España, es un drama negro cuyo creador, productor ejecutivo, guionista y director de algunos episodios es mi amadísimo Paul Haggis y Robert Moresco. Para el que no lo sepa, la serie se centra en cuatro hermanos que viven en Hell’s Kitchen, el barrio irlandés de Nueva York, con facilidad para meterse en problemas que, por ciertos acontecimientos, acaban enfrentados a la mafia italiana. Todo hay que decirlo, el punto de partida a nivel perfiles de personajes y mafias está repleto de clichés y estereotipos que pueden echar para atrás o hacer a la serie pretenciosa pero, a mí, no me molesta. Para calentar el ambiente y meteros en cuestión iba a poner la excelente y directa cabecera pero, como me es imposible encontrarla, voy con una buena promo.

De primeras, hay que decir que no es una serie NBC. Yo me sorprendí mucho de que la cadena eligiera algo con este perfil tan concreto (y violento) para su primetime y, efectivamente, pronto quedó claro que Los Donnelly no eran carne fácil de digerir por la audiencia de las network. Acabó cancelada tras 8 episodios, y pudimos los 5 últimos gracias a su emisión online.

El piloto es excelente. Uno de los mejores que he visto. Pone todas cartas sobre la mesa, presenta a los personajes de forma clara y efectiva, deja muy claro el tono que tendrá, el nivel de violencia y de humor negro, la dinámica del discurso diegético por parte de un narrador testigo que cuenta los hechos desde su punto de vista, otorgando a la serie un ritmo muy peculiar que aligera los episodios.

El primer gran acierto es la fuerte empatía que se crea con el personaje protagonista, Tommy Donnelly. Ya desde el principio no sólo te preocupa sino que deseas que todo le salga bien. Las tramas del mundo mafia, con sus venganzas, sus esbirros, sus trampas, sus engaños, lo sucio y oscuro proporcionan un universo muy atractivo aunque, realmente, el mayor enemigo de los hermanos son ellos mismos.

Es un título muy atractivo a nivel visual, de personajes y de guión que resulta muy entretenido de ver con un final aceptable a pesar de haber sido cancelada. Su gran fallo llega como consecuencia de su temprano final. Hacia la mitad de la serie, se percibe la intención de sacar nuevas líneas de trama para cada uno de los protagonistas, aunque siempre compartan algo, y se crea un enmarañado que podría haber sido interesante de cara a desarrollarlo con tranquilidad a lo largo de la temporada, pero la noticia de la cancelación supongo que provocó una necesidad inevitable de ir cerrando y reconduciendo las historias hacia un final común y cerrado. Bajo mi punto de vista se hace con mucha maña pero esos episodios se hacen algo más tediosos y caóticos, algo nada positivo al tratarse de una serie con tan pocos capítulos. A pesar de todo, se perdona y se disfruta enormemente.

Por hablar brevemente del tema, el cast es muy acertado y tiene algunas caras conocidas. La chica de la historia es Olivia Wilde, eterna número 13 de House. Nicky Cottero es uno de los italianos que complica la vida a los hermanos y está interpretado por el carismatico Kirk Acevedo, a quien hemos visto como Charlie en Fringe. Otros son Billy Lush (Generation Kill) o Jonathan Tucker (recientemente visto en White Collar).

En definitiva, The Black Donnellys es una buena serie que ha pasado desgraciadamente desapercibida y que gustará, sobretodo, a aquellos que disfruten del género. Si buscáis un título entretenido, de calidad, rápido de ver y barato (11 euros en Media Markt) poned a los Donnelly en vuestra vida.

Pues yo sigo enamorada de Fringe

Últimamente leo que muchos que antes se contaban entre los fans de Fringe ahora se sienten decepcionados con el curso que está llevando. Personalmente la estoy disfrutando episodio a episodio y por ello he decidido escribir este manifiesto. No contiene spoilers.

Yo fui una de los que empezaron muy desencantados con Fringe y abandoné la serie después de ver cuatro episodios. Los comentarios de que la cosa mejoraba me animaron meses después a retomarla y pronto me contaba entre sus mayores seguidores. Los últimos 10 episodios de la primera temporada mejoraban cada vez más y me tenía total y absolutamente absorbida.

Pero, salvo episodios concretos ya cerca del season finale, Fringe siempre ha sido una serie autoconclusiva. Si es cierto que en la primera temporada quizá las cosas siempre acababan enlazándose con la trama de El Patrón de una forma u otra, pero realmente es algo que sigue haciendo ya que todo está relacionado entre sí.

Fringe comenzó a crear poco a poco esa mitología que nos tiene a todos enganchados: el patrón, el pasado de Walter, el de Peter, los dos mundos, el observador… Y nadie va a negar que cuando están más centrados en todos esos temas, los episodios resultan más interesantes, pero no olvidemos que la serie nunca nos ha mentido en esto, esos capítulos eran los que menos.

Hay que pensar en Fringe como en un Expediente X de nueva generación, y sobre todo en estos últimos episodios. Series como Supernatural son también criticadas por lo mismo tachando algunos episodios como “de relleno”. ¿Por qué de relleno? Ambas han sido desde siempre autoconclusivas pero ambas han evolucionado positivamente hacia una trama horizontal más rica y adictiva que nos hace desear saber más. Pero el formato de la serie es el que es y nunca ha intentado ser de otra forma. Es como cuando leo críticas con respecto a lo estructural que es House. ¡Siempre lo ha sido! Desde el capítulo uno todos los episodios, salvo excepciones, son tan exactos que uno ya sabe en qué minuto parece que han curado al paciente, cuando le da un ataque y cuando algo que dice alguien ilumina a House. Uno puede decir que le aburre que siempre sea igual después de tantas temporadas (y yo le llamaré loco) pero criticarla por estructural carece de sentido.

Volviendo a Finge, creo que se está moviendo de forma muy inteligente en el desarrollo de sus personajes, que es en lo que se están centrando. Han dejado a un lado de momento grandes tramas como Bellie o Massive Dynamics y se están centrando en los pequeños detalles que refuerzan, sobretodo, las relaciones entre todos los personajes principales. Incluso Astrid está cada vez más dentro de ese círculo que son Walter, Peter y Olivia. Se están construyendo unos lazos muy fuertes de amistad y cariño entre todos ellos que van a servir de base para que, seguramente en breve, toda la situación explote y se enfrenten a varias verdades que van a hacerles, y hacernos, temblar. La propia naturaleza de a dónde nos está llevando la narración requiere que así sea y hará que el choque sea mucho más grande y tenga mucho más significado y sentido. Y esto lo están haciendo hasta con los más pequeños detalles.

No quiero decir spoilers por lo que tengo que dejarme en el tintero ejemplos y conclusiones de por qué creo que están llevando la serie con maestría, así que paso directamente a añadir que no sólo me parece fantástico cómo llevan a los personajes sino que los casos están estupendamente escogidos. Podrían caer en episodios aburridos y, sin embargo, cada caso consigue mantenerme interesada y en constante tensión. Todos me resultan originales y novedosos y siempre tienen dobles sentidos muy interesantes.

¿En resumen? Está claro que en materia de gustos no hay nada escrito y yo soy la primera que suele disfrutar más de lo seriado y mucho menos de lo autoconclusivo y procedimental pero Fringe es algo más que una excepción. Es esa excelente serie de ciencia ficción que tanto estaba esperando y que aún tiene muchísimo que ofrecer. Esperemos que las audiencias nos dejen disfrutarlo y que algunos de los que estáis desencantados os consiga volver a enganchar y contaos entre los que la amamos.

Más alabanzas en este "there's more than one of everything... but Fringe" y aquel post que dediquçe al magnífico capítulo "Inner Child" y su homenaje a ET.