‘Siberia’, cuando la falsa realidad pone todo en evidencia

En verano de 1908 tuvo lugar una inmensa explosión en el área de Tunguska, Rusia. Este fenómeno que se pudo ver a muchos kilómetros a la redonda dejó a su paso árboles quemados y derribados pero ningún rastro de lo que lo había provocado. El suceso ha dado lugar a muchas elucubraciones e hipótesis de lo que pudo pasar, y por supuesto mucha conspiranoia, y el mundo de la ficción se ha alimentado de ello en varias ocasiones.

Arthur C. Clarke hacía referencia a ello en ‘Cita con Rama’, lo mencionaban en ‘Los Cazafantasmas’ y ‘Expediente X’ tiene un pequeño arco en la quinta temporada relacionado con el tema, entre muchas otras referencias reseñables. El más reciente evento televisivo relacionado es ‘Siberia’, ficción veraniega de NBC que había generado bastante curiosidad en torno a su formato.
Para el que no sepa aún de qué hablo, ‘Siberia’ simula un reality-concurso de supervivencia y coloca a 16 concursantes en el territorio siberiano de Tunguska, que optan al premio de un millón de dólares. Al poco de arrancar el programa, empiezan a suceder cosas extrañas y accidentes a los concursantes y miembros del equipo técnico, ¿es todo parte del juego o de verdad están en peligro?

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‘Dates’, la nueva e interesante propuesta del creador de ‘Skins’

Channel 4 cabe lo complicado que es encontrar el amor en el siglo XXI y ha creado un bloque temático de programación para el verano que ha llamado Mating Season, con todo tipo de programas y formatos que giran en torno a ese concepto. ‘Dates’ es una dramedia de media hora que se emite dentro de ese bloque, que arrancó el 10 de junio y cuya primera temporada contará con nueve episodios. Bryan Elsley, creador de la rompedora ‘Skins’, es quien está detrás de esta original propuesta.

El título de la serie (Citas), es muy autoexplicativo. Cada episodio cuenta una cita a ciegas entre dos personajes que se han conocido mediante una web de contactos. Estas citas capitulares son independientes y en cierto modo conclusivas, aunque varios personajes aparecen en más de un capítulo/cita. La dinámica varía de episodio a episodio, algunos tienen lugar únicamente en el restaurante, otros van pasando por dos o tres escenarios, pero poco más. El planteamiento del formato es muy minimalista e íntimo, y es frecuentemente comparado con ‘En Terapia’.

El propio Esley, en respuesta a esas comparaciones, ha confesado su admiración por la serie protagonizada por Gabriel Byrne, que le hacía pensar cuánto le gustaría escribir alto tan íntimo y cercano a los personajes. Y esa es básicamente la esencia de ‘Dates’, dos personas prácticamente desconocidas que intentan ver lo máximo del otro en el menor tiempo posible. Es un juego de apariencias, de tensión emocional y sexual y de lecturas a diferentes niveles.

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Pulmones, humidificadores y eternos desayunos: Come como tus personajes de serie favoritos

Como cualquier seguidor de cualquier afición que se precie, a los seriéfilos nos encanta alardear de filia. Nos ponemos camisetas con logos corporativos falsos, leemos los libros que leen los personajes de las series o estamos a pie de cañón un domingo a las tantas de la madrugada para seguir los Emmy en directo. Pero no hay que trasnochar para sentirse un verdadero fanático de las series, un sencillo cambio en vuestros hábitos alimenticios o una organización adecuada pueden acercaros a la forma de vivir la vida de vuestros personajes favoritos.

Vino y secretos, la receta de una cena Waker

Hasta la mejor de las familias ha tenido una de esas cenas pasivo-agresivas a las que nos tenían acostumbrados la familia Walker en ‘Cinco Hermanos’ y que resultaba de lo más divertido y estimulante de cada episodio, junto con las llamadas de teléfono a siete, claro. Para reproducir una de estas reuniones en torno a una mesa sólo necesitáis un puñado disfuncional de hermanos (ideal si alguno de ellos es secreto), mucho vino tinto y mucho afán de protagonismo con vuestros problemas, que siempre son y serán mucho más importantes y urgentes que los del resto.

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La deliciosamente perturbada primera temporada de 'Hannibal'

Hello, Doctor Lecter. Con una de las múltiples referencias a ‘El silencio de los corderos’ ha terminado la primera temporada de ‘Hannibal’, una de las pocas sorpresas agradables del año y una serie que aún no soy capaz de asumir que se haya emitido en NBC, una de las cadenas en abierto donde este tipo de productos tan particulares, siniestros y perturbadores no tienen cabida ni en la franja de las 22h.

Brian Fuller ha llevado su obsesión con la muerte a un terreno diametralmente opuesto de las satíricas pero amables ‘Criando Malvas’ o ‘Tan muertos como yo’. Con su realización, su atmósfera y su manera de enfrentarse a este original thriller policíaco se ha desmarcado del género del procedimental televisivo, dando como resultado una serie relevante, atrevida y que no deja indiferente a nadie, sea positiva o negativamente.

El punto de vista

El gran acierto que ha tenido ‘Hannibal’ de cara a plantear el relato es el punto de vista. La serie arranca con el espectador caminando hacia atrás junto a Will Graham, un criminólogo con tanto nivel empático que se coloca en la piel de los asesinos en serie a los que quiere analizar. Ya desde este momento tan temprano de la temporada se establece ese estilo narrativo con el espectador, que comprende inmediatamente el modus operandi de Will cuando se enfrenta a una escena del crimen, lo que permite que esta relación del protagonista con la audiencia vaya evolucionando en su implicación. Para el espectador no es lo mismo ver a un puñado de policías recoger pruebas y hablar de lo horrible que es un asesinato que vivirlas en primera persona y ser testigos de imágenes tan enfermas como la de Will colocando extremidades para conformar un tótem humano.

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‘Under the Dome’, ¿Entretenimiento válido sin pretensiones o drama con potencial desperdiciado?

Ya han pasado tres semanas desde el estreno de ‘Under the Dome’, la apuesta de CBS para levantar el habitualmente flojo verano de las networks. Como os comentamos hace unos días, el efecto cita derivado de la estrategia de la cadena de venderla como serie evento ha sido mucho más que satisfactorio, y se ha convertido en el mejor estreno veraniego desde hace más de una década. El segundo episodio consiguió retener a un 85% de la audiencia y aunque el tercero ha seguido bajando (en demos, sobre todo), de momento tenemos Cúpula para rato.

Los resultados de audiencia la colocan como un éxito pero, ¿qué hay del contenido? Las reacciones iniciales han sido muy dispares. Están los lectores cabreados con la cantidad de cambios que hay con respecto a la novela de Stephen King en la que se basa, están los espectadores que han encontrado un entretenimiento veraniego sin pretensiones y también los que se lamentan de la oportunidad perdida de haber convertido ese llamativo punto de partida en un drama de personajes mínimamente notable. Yo me encuentro en este último grupo.

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Tres ventajas de ‘Juego de Tronos’ con respecto a las novelas

Es la primera semana que afrontamos sin un nuevo episodio de ‘Juego de Tronos’, pero para hacer más llevadera la ausencia queremos seguir proponiendo reflexiones sobre ésta tercera temporada, que aún hay mucho sobre lo que escribir y hablar. Ya hicimos una valoración general y también un listado de los momentos más memorables, y hoy queremos echar un vistazo al referente literario y destacar aquellos detalles, personajes o puntos de vista que la serie ha mejorado con respecto a las novelas de George R.R. Martin.

Una nueva dimensión de los personajes

El hecho de que los capítulos de la saga original estén contados desde el punto de vista de alguno de los personajes, no estrictamente en primera persona pero con una percepción muy similar de los sucesos, limita mucho la información que tenemos sobre otros. Robb, por ejemplo, siempre es visto desde otros personajes, generalmente Catelyn, que siempre subraya a ese muchacho que quiere demostrar su hombría pero realmente es un niño jugando a la guerra, algo que hemos visto perfectamente en la serie. Sin embargo, el perfil que se da de Margaery es el de una muchacha guapa, correcta y complaciente con lo que le toca, aunque no especialmente cegada como sí estaba la pobre Sansa. ‘Juego de Tronos’ nos ha presentado a la Tyrell que hay detrás, que entra al trapo como los demás en el juego de poderes y sabe muy bien lo que se hace. Qué gustirrinín da ver cómo manipula y controla a Joffrey, algo que Cersei hace tiempo que no es capaz de hacer y que su abuelo consigue a base de otros métodos mucho menos sutiles.


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En qué consisten y por qué son importantes los L.A. Screenings

Ya hemos dejado mayo atrás, el mes del terror para muchas series en emisión pero también para el mercado internacional televisivo. Durante las semanas previas y posteriores a los upfronts, las productoras y distribuidoras llevan a cabo los L.A. Screenings, donde miles de profesionales se congregan para visionar todos los pilotos de las series puestas en marcha para la próxima temporada.
Estos screenings son un periodo esencial de cara a la distribución internacional de las nuevas producciones, cuyas productoras y cadenas están ansiosas por empezar a rentabilizar antes de que llegue el otoño y el hachazo de las audiencias se cargue la viabilidad de su venta fuera de Estados Unidos. Hollywood es el único mercado televisivo del mundo que invierte una cantidad obscena de dinero en producir pilotos que no tienen asegurado el paso a serie y menos garantizada la emisión de su temporada completa en televisión, y los visionados de Los Ángeles es el evento anual que necesitan para sacar tajada lo antes y lo más posible.

La presión del ejecutivo de compras

Aunque se suele tratar a los profesionales como estrellas, invitando a comida y vino de calidad, ofreciendo todo tipo de actividades y comodidades (fíjate qué detalle más tonto de paleta, pero yo estoy encantada con mi boli de punta iluminada, para poder escribir en la oscuridad de la sala) o incluso facilitando encuentros con guionistas y reparto, realmente es un trabajo muy duro y con un nivel de presión que no muchos podrían soportar. Primero, hay que tener cuerpo para pasarse varios días en salas de cine viendo pilotos que en el fondo no se diferencian tanto unos de otros, y ser capaz de dejar a un lado la fatiga o la comparación a la hora de identificar aquellos pilotos que merecen atención. Un ejecutivo de compras puede ser el héroe que compró una serie por la que nadie apostaba, pero también puede ser el que no vio el potencial del próximo gran éxito internacional.



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