domingo, 13 de septiembre de 2009

Hablando de series 3.0

Empieza la temporada y con ella he querido darle un lavado de cara a la web. Es la tercera vez que cambio la plantilla a Hablando de Series y la verdad es que estoy muy contenta con el resultado (a pesar de que aún tengo que arreglar algunas cosillas que no acabo de conseguir que encajen).

He optado por una de esas plantillas tipo magazine que tanto se llevan últimamente. Me gustaba la idea de que se viesen bastantes contenidos en la portada y también hacía tiempo que buscaba tener un menu superior (otra cosa que aún está en construcción ;)

Es un gran cambio de look para celebrar la vuelta de nuestras series favoritas ;) Espero que sea de vuestro agrado, hay una encuestilla en el sidebar.

Un saludo a todos y gracias por estar ahí. Nunca tengo la ocasión de agradecer todos los que os tomáis un poco de vuestro tiempo en leer lo que tengo que decir y, además, comentar vuestras impresiones.

Buen comienzo de temporada!

sábado, 12 de septiembre de 2009

Supernatural Vs. Vampire Diaries

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La noche sobrenatural de la CW ha empezado: un jueves con dos series cuyo prácticamente único punto en común son los chicos guapos.

Por un lado tenemos Supernatural, una fantástica producción de género con un drama familiar interesante, una fuerte mitología y una deliciosa mezcla entre el humor y el suspense. Al otro tenemos Vampire Diaries, una postiza extensión del universo Crepúsculo que se apoya en un vacío drama exageradamente intenso sin otro objetivo que conseguir lo que ha conseguido: superar todos los records de audiencia de la cadena.

El universo vampírico de esta nueva serie es artificial y recurre a lo conocido del tema cuando le viene bien para sus efectismos baratos. Utiliza mecanismos absurdos que intentan tener un significado (como eso de no enseñar la cara de él hasta que se topa con la chica en el baño) pero que no dejan de ser clichés altamente manidos del género.

El uso de una música “a la moda” es forzado y raras veces encaja con la secuencia, la actriz protagonista y ese aire de sufrida pero madura adolescente son vomitivos, los efectos especiales resultan aún más vergonzosos que los de la propia Crepúsculo y sus momentos “cine de terror adolescente” son absolutamente risibles. El momento: “veo una niebla banca y grito “Jeremy, eres tú?” me hizo soltar más de una carcajada pero no más que la chorrada de la vidente y su momento chungo de “estoy sintiendo que… (cara intensa) esto no es más que el principio"

El caso es que ha resultado ser peor de lo que esperaba. Las series adolescentes, y si le añades el regusto “crepuscular”, están plagadas de clichés, personajes tan intensos como hormonados y situaciones forzadas pero Vampire Diaries no hace suyos todos estos tópicos. Está vacía. Y ese vacío es lo que hace que ni siquiera se la pueda catalogar de placer culpable. Eso sí, hay que reconocerle una cosa: va a lo que va y eso lo tiene muy claro.



Pero me paso ya, gustosamente, al regreso de los hermanos Winchester a nuestras vidas. La cosa prometía y, a pesar de haber leído algunos comentarios de decepción entre sus seguidores, a mí me ha parecido una premiere excelente precedida con uno de esos Road So Far que te hacen aplaudir mientras te revuelves en tu asiento de la expectación ;) Cuidado, a partir de aquí hay spoilers.

La idea de ver los motivos y sufrimientos del “recipiente” de Lucifer, cómo retoman la idea de que los Ángeles acaban siendo incluso más malvados que los demonios (al fin y al cabo, los demonios van con la mentira y las malas intenciones por delante, los ángeles son unos retorcidos del demonio, si se me permite la gracieta) y cómo introducen un nuevo elemento: La espada de Miguel.

El episodio ha tenido todos esos elementos de la serie que más nos gustan y en el nivel adecuado: tensión, acción, humor, parodia, mitología, e ida de pelota. Todito. Y Castiel, por supuesto. Como siempre, inolvidable. Pero hay dos cosas que no acaban de convencerme, más por lo que conllevan que por lo que afecta a este episodio. Una es el tema de la espada. Me gustaba más la idea de “tenemos algo nuevo que buscar” que el “soy Dean y por mis santas escopetas que no voy a ser un recipiente”, aunque esto pueda traer consecuencias interesantes.

El otro tema es la relación de los hermanos. Reconozco que esto es algo personal ya que su relación actual es la evolución lógica de todo lo que ha ocurrido pero necesito un cambio aquí. La cuarta temporada ha sido la del distanciamiento y enfrentamiento real entre los hermanos, necesito que la quinta sea la de reconciliación y vuelta a su profunda amistad, compenetración y confianza. Pero este tema sólo lo podrá aclarar el tiempo.

En cualquier caso, para mí este episodio ha demostrado que los guionistas siguen en forma y que nos tienen preparada una temporada trepidante y un final, esperemos que de serie, apoteósico. Hasta entonces, menos vampiros hormonados y más lucha infierno-celestial. Por cierto, me despido con una confesión: veré el segundo de Vampire Diaries. No, no es masoquismo, ni es una segunda oportunidad… son ganas de reírme, simplemente ;)


viernes, 11 de septiembre de 2009

Entrevista con un ex-doctor de Cicely

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Como ya adelanté hace unos días hablando del X Aniversario de Calle 13, toca hablar de la visita de Rob Morrow como plato extra en la celebración del Canal. Calle 13 estrenará pronto, en torno a Noviembre, la quinta temporada de su serie más exitosa, Numb3rs, y qué mejor manera de celebrar los 10 años que trayendo a su protagonista: Rob Morrow.

Rob Morrow forma, junto con David Krumholtz, su hermano en la ficción, el tándem estrella de este procedimental que tan buenas audiencias consigue la noche de los viernes en CBS y que Calle 13 emite en nuestro país. Pero Morrow siempre será recordado por su interpretación del Dr. Fleischmann en Doctor en Alaska.

A su paso por Madrid, Morrow se declara fan de la capital y espera volver pronto. Ataviado con traje, a pesar del calor, y gafas de sol, responde amable y animadamente a las preguntas que se le plantean. Empezando con un plato fuerte, parece que es un “chico HBO”. Una de sus series favoritas es Los Soprano y admite que, actualmente, disfruta mucho de Entourage y Hung, la reciente comedia de Thomas Jane que tanto estoy disfrutando últimamente. El actor es un amante del arte y nos cuenta que ha dedicado gran parte de su estancia a visitar nuestros museos para ver al Greco en el Prado, el Guernica

Las preguntas relacionadas con Doctor en Alaska son inevitables pero, hablando en general sobre la experiencia, Morrow cuenta que siempre le estará muy agradecido a esa serie ya que esa serie le cambió la vida. Despues de muchos años en teatro de repente se puede ganar la vida gracias a esta serie que, para él, fue como una especie de universidad ya que aprendió a actuar mejor, a dirigir, a producir… etc. Y además siempre es agradable porque allá a donde va le recuerdan por sus años del Doctor Fleischmann.

Finalizada la rueda de prensa y tras un par de promos que nos anuncian el próximo estreno de la quinta temporada de Numb3rs, toca una pequeña firmita a mi primera temporada de Doctor en Alaska (no pude evitarlo :P) y pasar a una entrevista más íntima.

¿Qué te pasó por la cabeza cuando, tras un personaje como el del Doctor Fleischmann, te ofrecieron un papel en una serie policial como esta?

¿Sabes? Estaba encantado con la propuesta. Este personaje es más como un héroe clásico que el neurótico y retirado Dr. Fleischmann y siempre gusta afrontar un papel tan diferente al que llevas años haciendo. Personalmente no me gustan las armas, pero el niño que hay en mí estaba excitado con la idea de ir deteniendo a gente y rompiendo puertas.

Como bien has dicho, el Dr. Fleischmann era un neurótico, pero estaba rodeado de otros personajes, como mínimo, peculiares. ¿Cuál de ellos recuerdas con más cariño o te habría gustado interpretar?

Oh, sí. Menuda panda de personajes. Mi favorito era sin duda Corbet, el D.J. Me gustaba incluso más que mi propio papel.

Doctor en Alaska estuvo en antena seis años y con Numb3rs ya van a por el séptimo. Como actor ¿Cómo llevas estar tantos años con un mismo personaje?¿Qué haces para mantenerte ilusionado con ellos?

Definitivamente hay momentos en los que el drama policial, que va más de la acción que de los personajes, me resulta algo monótono. Pero ya he hecho tres series que han durado bastante tiempo y ya he aprendido a mantenerme con ganas, aunque siempre estoy pensando en lo siguiente.
Lo que hago es concentrarme en los detalles. Se que tengo que construir una mesa así que me centro en los pequeños detalles para que esa mesa quede perfecta.

En Numb3rs lidias con casos policiales escabrosos ¿Te afecta eso a tu vida privada?¿Te llevas los casos a casa o los dejas en el plató?

Precisamente el otro día le comentaba a mi mujer que estoy un poco harto de ir siempre con las Ray-Ban viendo situaciones y crímenes que con frecuencia son abominables. Pero, por otra parte, no deja de ser ficción y, aunque pueda cansarme o repugnarme a veces, no me quita el sueño, no. A veces sí pienso en qué parte de mí, de mi karma, estará siendo afectada por esta serie sin yo darme cuenta.

Numb3rs ya lleva unos cuantos años… ¿Se está pensando ya en cerrar la serie?¿Qué perspectivas de futuro tienes?¿Buscarás una serie más al estilo de la actual o buscarás algo más cercano a lo que tenías en Doctor en Alaska?

Somos muy conscientes de que la serie acabará en un par de años. Yo sí quiero hacer otra serie de televisión pero tampoco me centro en un tipo específico de producción. Quizá si busque algo más cercano al desarrollo de personaje, pero tampoco me importaría otra serie de acción siempre y cuando yo lo sienta como algo nuevo, como un reto diferente.

Has hecho bastantes cosas en cine, ¿no piensas en hacer algo en ese área o te gusta más en la televisión?

Una parte de mi desea ser una estrella de cine pero también se que no sería tan bueno para mi vida. Ahora desayuno en casa, ceno en casa y estoy en casa los fines de semana. Puedo ser parte de mi familia y eso es muy complicado cuando eres una estrella de cine.
Me ha quedado claro por qué no quiere ser una estrella de cine pero… porqué sí querría ser una estrella de cine.
Lo estupendo del cine son esas historias tan grandes que puedes contar. Además, en cine, tienes la oportunidad de hacer muchas cosas distintas. Cada trabajo es diferente. Es cierto que algunos actores hacen el mismo papel una y otra vez pero al menos tienes la oportunidad de hacer cosas nuevas, conocer gente nueva, ir a rodar por ahí y ver el mundo.
Otra cosa que me gusta es la disponibilidad de tiempo. Un amigo mío está ahora rodando Iron Man y llegan por la mañana, toman café y charlan durante unas horas y antes de comer ruedan una toma. Para entonces yo ya he hecho mínimo tres escenas completas.
Si, se que muchos actores de cine dicen que les encanta la televisión por su ritmo trepidante, pero bueno, ya sabes… siempre todo parece más verde al otro lado.

Parte de un actor es rechazar algunos papeles que ofrecen, ¿Hay algún papel que rechazó en su momento que ahora se arrepiente de haberlo hecho?

(Hace pucheros. Risas). Demasiadas. “El escándalo de Larry Flynt” “L.A. Confidencial”, donde le ofrecieron el papel de Russel Crowe…. Incluso “Independence Day” (Risas). No, en serio. Sabía que no era una buena película pero también estaba seguro de que sería un éxito. Es una película que no te gusta pero que te da la opción de hacer otras cinco que sí. Pero querían que hiciera el papel de Jeff Goldblum, pero yo quería el de Will Smith (Risas).

Hasta aquí la entrevista. Espero que os haya gustado. Querría haber puesto algún vídeo o parte de la grabación pero la calidad es realmente mala y no merece mucho la pena. Y aprovecho para recordar que Doctor en Alaska es una de las mejores series de personajes de la historia. Ahí queda.

miércoles, 9 de septiembre de 2009

Meme: metidas en mi cabeza

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Hacía ya tiempo que no teníamos un meme, y este nuevo que nos lanza Molti desde Carrusel de Series y que ya ha recorrido media blogosfera teléfila viene al pelo. No voy a darle más vueltas al tema y voy directamente al grano.

Jericho: Gary Jules - Mad World.
Por aquel entonces, la tele saturó la canción, pero no me afectó. sigo teniendo esta canción en buena estima.


Skins: MGMT - Time to Pretend
Iba a poner "Kids" para no repetir demasiado, ya que esta ha sido muy recurrida... pero no puedo! Esta la tengo grabada a fuego, tanto la canción como la secuencia.


Battlestar Galáctica: Bear MacCreary - All Along the Watchtower
Esta canción lo tiene todo: es exótica, es melódica pero a la vez rockera y, encima, representa tantas cosas en el universo de la serie...


Veronica Mars: Something Happens - Momentary Thing
No podía faltar una de mi querida Vero. La verdad es que tiene grandes canciones para grandes momentos... pero esta es la que recuerdo con más intensidad, por lo que significa y por lo mucho que me vicié con ella en su momento.


True Blood: Jace Everet - Bad Things
Lo único que me gusta de True Blood reconozco que me gusta mucho. La tengo en el móvil y me la pongo mucho para animarme mientras recojo el cuarto xD


Supernatural: Kansas- Carry on my wayward son
Miticaza. Es ya marca de la casa de Supernatural y una representación de la excelente y original banda sonora de la serie. Qué previouslys se marcan los tíos con esta canción de fondo ;)


Jericho: Snow Patrol - Run
Otra cosa no será, pero Jericho me ha descubierto bastantes canciones. Esta es otra que, según me dijeron en su día, también la dieron mucha tralla en las series, pero a mí (en mi burbuja) me descubrió también el grupo :P Os acordáis del primer episodio cuando la cámara pluma se levanta y muestra cientos de pájaros muertos? Pues viene de ahí.


Gossip Girl: Sum 41 - With You Me
Es de esas melódico-rockeras que me gustan y, gracias a que salía en la serie (y con frecuencia), me enteré que habían sacado nuevo disco. Despistada yo.

Gilmore Girls: Yo la tengo - My Little Corner of the World
Las Gilmore es otra de esas series con una banda sonora muy reconocible, peculiar y molona. Esta es muy representativa y además es un momento muy potito de la serie: el final de la primera temporada, cuando corren la una hacia la otra.


Valentine: Spoon - The Underdog
La serie ya ha caído en el olvido pero no sólo me hizo pasar unos ratos divertidos, sino que, durante el baile de una boda, pusieron esta canción y me la descubrieron. Ahora es una de mis favoritas.


Veronica Mars: The Dandy Warhols - Insincere
Ya que Kalimero me ha quitado la idea de acabar con la última canción de Veronica Mars, me voy al very beginning de la serie, a ese plano tan reconocible de Veronica sentada sola en la mesa redonda.



martes, 8 de septiembre de 2009

La cocina de Calle 13

alle 13
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Calle 13 cumple 10 años de suspense y acción y, para celebrarlo, ha creado un nuevo concepto que lleva su televisión más allá de la pequeña pantalla. Junto con el chef Darío Barrio, ha creado “La cocina de calle 13” cuyos platos hacen homenaje a aquello que más caracteriza el canal.

Los platos tienen títulos como “Fosa común”, “Harakiri” o “Autopsia” y es un juego de sabores y presentación del plato que sin duda demuestra una vez más que Calle 13 va siempre un paso más allá con sus promos e identificativos; no por nada es el canal más premiado en este area, con más de un centenar de galardones incluyendo 92 premios Promax y otros festivames como Cannes o San Sebastian.

Durante el evento de celebración con la prensa, el canal no sólo contó con la presencia de Darío Barrio sino que también acudió el protagonista de su serie más exitosa: Numb3rs. Rob Murrow, más conocido por su interpretación del Dr. Fleishmann en Doctor en Alaska, se declaró fan de Madrid, que no había visitado nunca, y habló animadamente con la prensa. Pero el encuentro y entrevista con Rob Murrow lo dejo para otro post, ya que espero poder ofreceros también un pequeño montaje de vídeo y algo de audio.

Volviendo a los platos, también organizaron una cena ese mismo día a la que tuve el privilegio de ser invitada. Unos cuantos periodistas, la gente de Calle 13, NBC Universal, Shackleton (agencia de publicidad), Rob Morrow y su familia, hicimos la degustación completa del menú. Empezamos fuerte: el cocktel Jeckyl y Mr. Hyde, dos chupitos rojo y azul para calentar la garganta. Luego llegaron la “Caja Torácica” y la “Fosa Común”, Tataki y Sardinas Marinadas respectivamente que constituyeron un buen aperitivo. Llegó el turno a la “Ensalada Lecter”, el único plato que no me gustó ya que, efectivamente, el cordero tenía una textura demasiado cerebral para mi gusto. Sin embargo, el langostino de “El Lago Ness” y la merluza con espárragos que formaba la “Autopsia” fueron dos de los mejores platos. La presentación deñ “Harakiri” ya merece un aplauso pero tengo que pasar ya al “Salto al vacío”, el plato más delicioso de todo el menú. Este cochinillo confitado fue la despedida de los platos principales para llegar al postre: “La onda expansiva”, chocolate con braunie de chocolate y mucho chocolate alrededor. Delicioso. “La ruleta rusa” cerraba el menú junto con un café. Ahí llego el momento del charlar con el resto de la gente, intercambiar breves palabras con Rob y, como no podía ser de otra forma, hacernos la fotito de turno.

Así que nada, si queréis disfrutar de este menú tan sugerente la cocina de Calle 13 está a disposición de todo aquel que quiera acercarse a degustarla. En el restaurante del Hotel Room Mate Oscar (en Madrid), habrá un espacio hasta el 30 de Septiembre. El precio del menú es 50€. Más info aquí.

Para terminar, Canal 13 invita también a sus espectadores a celebrar este especial aniversario con ellos el próximo 13 de Septiembre. El canal emitirá a las 22:20h un programa especial que hace homenaje al canal, mostrando las piezas de autopromoción más emblemáticas de su historia.

sábado, 5 de septiembre de 2009

All of This Will Happen Again...

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Sin duda, Battlestar Galactica ha sido mi serie del verano 2009. Comenzó no demasiado bien pero poco a poco me ha ido enganchando hasta atraparme completamente. Los últimos episodios me han costado casi tanto como ver toda la serie… a veces esa lucha interna de acabo/no acabo es muy difícil de superar. Pero por fin lo he hecho y ha sido fantástico.

A nivel general, Battlestar Galáctica es esa serie que nunca pensé que me gustaría pero, sin embargo, ha conseguido engancharme. Efectivamente no era lo que parecía y bajo esa apariencia de naves espaciales y misiones imposibles, se esconde una profunda reflexión sobre la naturaleza humana que va tomando forma poco a poco y llega a su clímax con la última temporada.

Como ya he hablado de la primera, segunda y tercera temporadas, paso directamente a hablar de esta última. Si no has visto la serie entera, te aconsejo que dejes de leer aquí.

El comienzo es descorazonador con una tierra devastada e inhabitable. Todas las esperanzas de una nueva vida se van al garete y eso hace de caldo de cultivo para que todos los supervivientes estén susceptibles ante cualquier cambio o decisión que afecte a su destino. Uno de los mejores momentos de la temporada para mí es la guerra civil que tiene lugar en la agonizante nave. Gaeta no acepta que los cylon campen a sus anchas entre humanos con la confianza de altos cargos. Tiene motivos para no fiarse de ellos y lidera un golpe de estado que crea unos episodios con una tensión pocas veces igualada en la serie.

A esto añadimos otros grandes momentos como Starbuck al piano, la evolución de la relación entre Roslin y Adama, la llegada a la tierra con ese plano secuencia fantástico, lo emotivo de una Galáctica a punto de jubilarse y unos personajes que sienten su pérdida como si de uno de ellos se tratara…

Hay ciertas cosas de esta etapa que no me han gustado mucho y es cuando se pierden en un aburrido drama cylon. De primeras, todo el rollo de la Six embarazada de Tigh me sobra totalmente… sobre todo cuando aparece Ellen como quinto cylon (giro que tampoco he aplaudido) y está en plan “amo a Six”. También me aburría mucho todo lo relacionado con el consejo. Era algo que nunca llegaba a nada. Supongo que ahí está la gracia, en el fracaso de su sistema político.

Daybreak. La primera parte es un interesante preludio al apoteósico final. Un flashback que ahonda aún más en nuestros personajes y sirve para entender mejor ciertas cosas a la vez que ves unos pocos momentos felices de los protagonistas cuando aún no tenían ni idea de lo que les esperaba combinados con una sensación de déjá vu que remite a la frase del título. Otro gran momento de la serie incluye un discurso de Adama y una línea roja y la seguridad de dar a Galáctica una última gran batalla antes de poder retirarse como la nave de la esperanza.

Muchas emociones concentradas en hora y media de final. He de admitir que no es el final que me esperaba. No creía que fuese a haber tanto “prólogo” y pensaba que la batalla sería más larga y complicada. Pero realmente este final trata de dar un cierre a un grupo de personajes tan liado entre sí que requería de un episodio entero para ello. El papel de Hera, sin duda, ha sido esencial, pero digamos que tanta mitología, tantos sueños, tanto elegido y plan de Dios y demás, se ha quedado un poco a la sombra del resto.

Diré que el final tiene lo justo de cruel y lo justo de esperanzador. Después de todo lo ocurrido, Kara descifra el mensaje de Hera y acaban en la tierra. Después de tantos meses persiguiendo juntos un objetivo, al final los personajes no podrían acabar más dispersos. Literalmente. Y no sólo los protagonistas. La humanidad se reparte por todos los rincones del planeta a la vez que Adama busca un lugar donde construir la cabaña soñada, Kara se desvanece para encontrarse con Anders “al otro lado”, Six y Baltar comienzan un nuevo camino, de la misma forma que lo hace Helo, Athena y Hera. Lee ansía como un niño explorar la tierra… Cada uno por su lado, cada uno para buscar su nuevo destino.

Y ese final, con Six, Baltar y la gran frase de la serie “Todo esto ha ocurrido y volverá a ocurrir”. Six cree que esta vez algo ha cambiado pero todo indica que la historia volverá a repetirse. Grande Galáctica. Gracias por este verano trepidante.


Esta entrada está programada. Disculpa si hay algún error.

miércoles, 2 de septiembre de 2009

Ya puedes votar en los TV Geeks Academy Awards!

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¿Harto de comprobar año tras año que tus series de televisión favoritas no reciben el reconocimiento merecido por parte de los jurados de los grandes premios? ¿Convencida de que posees un criterio y experiencia televisiva suficiente como para expresar tus gustos con total convicción? ¿Preparado para participar en una nueva experiencia que elevará el concepto de premios de televisión a cotas impensables hasta ahora? Si la respuesta es sí, estas de enhorabuena porque te presentamos los Premios Anuales de la Academia Geek de la Televisión.


Los Premios Anuales de la Academia Geek de la Televisión nacen con un objetivo claro y simple. Los jurados más preparados a la hora de premiar la excelencia televisiva son aquellos que la consumen con devoción. Así se pretende que cualquier persona, sin ningún tipo de distinción, tenga la oportunidad de dar su voto, un voto libre y alejado de las presiones comerciales e institucionales. Con ello la intención principal es huir del estilo impuesto en los premios de televisión con más nombre y tradición, tales como los Emmy o los Globos de Oro, en dónde sus nominados y ganadores parecen impuestos por decreto año tras año y en los que, sistemáticamente, se ignoran a decenas de producciones y profesionales. Aprende más sobre nuestra misión.

Con un proceso rápido, sencillo y gratuito, puedes convertirte en miembro de la academia. Tan sólo debes acceder a la web de los premios y rellenar el formulario de inscripción para ser usuario y poder hacer efectivos tus votos en un total de 29 categorías.

La votación comienza hoy mismo, 2 de Septiembre, a las 12h del mediodía y permanecerá abierta hasta las 23:59h del miércoles 9 de Septiembre. Esta primera fase es la Pre-Nominación, en la que se establecerán los nominados finales. En la web tienes información sobre las bases de los premios , el calendario o las mentes detrás del proyecto nacido originalmente de thursnext, autora de uno de mis blogs favoritos.

No dejes para mañana lo que puedes hacer hoy: hazte miembro de la Academia. Además, tendrás la opción de tener tu propio carnet de miembro personalizado!! ¿Cuántas razones más quieres?